十一月初影片正式开拍而与此同时与李嘉诚联手收购置地的战役亦开始打响。魏东灵在和李嘉诚亲自敲打着老牌英资公司墙角的同时萧然却陷入了为难里。
这次不是因为没有政府的配合自上次萧然挟威逼港英政府就范就顺势联手三大巨头要求港英政府扶持港产片给予港片更多的空间。在无奈之下政府颁布了新的法令允许协助封路拍摄等要求。
当然封路不是件简单的事所以制片必须得把进度表给排列出来再选择适合拍摄的日子来申请。这样的话警方便可名正言顺的协助封路拍摄了。
千万不要小瞧这道法令毫不夸张的说有了这个港片未来的场面定然比以前大上许多。就譬如《新警察故事》如是后来的特区政府很早就开放了这一条根本就不可能在大街上拍得轰轰烈烈。要知道在这之前很多公司拍这种公众场合的动作戏都是偷偷摸摸的。
萧然为难的不是这个而是两位主演的表演实在是……不是演得很糟而是演得太正统了不符合他的要求。赛车电影其实不是我们想象中那样的单调不是只能一味的追求酷同样还有不少的呈现方式。
他在这片里要求的亦不仅是酷更重要的是影片流露出来的气质。在这一点上几乎没有一个演员的表演能够达到他的要求甚至于配角。
在某种意义上而言萧涵和金成武是本色演出。萧然亦只打算让金成武在绝大多数的情节里演一个相对还单纯的少年萧涵则是演金成武隐约的初恋对象。
问题在就在于在这一场与人争执的戏里金成武表现得全无锐气。这绝不是萧然想要的赛车手绝对不可以没有锐气和漏*点可金成武的锐气不够漏*点不足。萧涵基本只需要本色演出都是很到位的了只是萧然一心以高标准来看待妹妹这才不太满意罢了。
“cut！”萧然忍不住颓然坐倒在导演椅上旁边的余家誉忍不住偷笑起来他觉得萧然看上去被这两个小孩玩得疲惫无比。萧然凝神想了一下这一场戏已经拍了足足十一次都没有过这再拖下去就跟不上进度了。
被剧组众成员瞪着金成武很郁闷也很惭愧见萧然走过来不禁心脏微微跳了一下。可是萧然不是冲着他来的而是冲着吴振宇来的。吴振宇现在仍然不是魅影的一线明星只因为他的历练还不够。
吴振宇的表演完全没有达到萧然想要的那种锋芒毕露的味道尽管萧然知道他现在的确不可能就磨砺出那日后惊艳的独特演技可是有点进步行不行不要老是太正统。
在萧然的眼里香港演员里唯一能够把正统演技挥到登峰造极的只有哥而梁伟的表演戏路都只算是半正统式。所以演员的表演特色绝对是相当重要的有了特点便可轻易的出位。
他不希望这些艺人都走正统路线那是极难出头的。正统表演便好象表演的基础练好了基础才能够向其他的方向前进。惟有哥是把这个基础“剑法”练到出神入化的哥适合的其他人就未必适合。
他沉吟片刻在考虑要不要教会吴振宇本来就属于其自己创造的特色表演瞬时决定下来对不知所措的吴振宇说：“振宇你可不可以尝试一点其他的表演方法我不是要激烈而是要很张扬的！”
说完萧然示意金成武上前来演一下对手戏默默怀念了一把宇哥的表演之后这才微抬着头偏动数下这才按照靓昆的神情望着金成武。甩了甩手指努力压抑自己的嗓音让其变得沙哑一点像《枪火》一样以掌心拍打着金成武的脸：“小子看什么就凭你不够分量跟我斗！”
望着萧然那邪气四溢的表演金成武只觉得自己的不禁浑身寒。可是吴振宇自己却好象抓住了什么是一些很重要的东西一些他一直以来都试图抓住的东西。
他记得萧然以前就跟他说过表演要有自己的特色有了演技和特点走红的日子就不久了。其实萧然的这番话不仅是对他说的还对很多缺乏足够偶像相貌的演员都说过用意在就于希望能够涌现更多像刘清云和吴振宇以及黄秋生极受影迷喜欢的演员。
再加上跟魅影拍戏酬劳实在相当之高。他现在都是影片里常见的大反派之类酬劳亦在莫怀恩倒下后涨到了八十万。这生活上的保障无疑就让他获得了安心钻研演技的时间就犹如在网络上连载小说一样。
他一直都抓不住那种感觉有时候他以为找到了可却还是不适合自己。在几年来演的十来部影片里他可谓是经常变化着表演方式来演在影评人的眼里都是颇有演技的演员了。
现在一见到萧然的表演他便有种豁然贯通的感觉。他知道萧然现在的表演尽管无比粗糙可就是他喜欢的这一类。望着萧然那邪气的表演他忍不住开心的笑了终于明白了突破自我之后的感觉了。
至于金成武萧然便有些挠头了这个该如何教才对。他觉得最适合金成武的就是《不夜城》这部经典黑帮电影的表演可他真的很难表演出那种味道而且他也不认为小金那么小就能够有这样的领悟力。
苦笑之余萧然蓦然想到了金成武在《两个只能活一个》里的表演！对了萧然恨不得大叫起来就是那片开始的那种执拗。点了点头向一旁的吴振宇招了招手：“过来我们演给他看看！”
吴振宇的掌心轻轻拍在萧然的脸上萧然只是眼睛动也不动的看着他嘴里以极其固执的语气说：“我要跟你赛一场！”
如此重复了几次之后金成武终于明白了萧然的意思猛点着头。其实导演教演员演戏这是很正常的亦不能称之为教而是指导演员做到符合导演心目中的要求演员自然会根据导演的要求进行一定的调整。
只是像萧然讲究的导演就有些麻烦了换做是几年前金成武的表演绝对过。可现在他的表演不要说是萧然就是换了其他的导演都未必能过得了因为一点锐气都没有。萧然亦是逼于无奈这才给他选择了这种表演方式。
这次终于过了不仅是萧然整个剧组的成员都松了一大口气这场戏都不知浪费了多少胶片和心血他们只恨不得放鞭炮来庆祝的样子。
数日之后便是第一场赛车戏了与其说是赛车戏倒不如说那是金成武的独自表演。这一场戏将和另一场戏一样被放在本片的片头能不能够吸引观众这就是很关键的地方了。
对这场戏萧然考虑了很久或许不如说他对影片里的赛车场面都考虑了很久。赛车戏他没有拍过甚至香港亦没有人拍过若是只单纯论追逐戏单只《谍变》里那长达十分钟的戏便足可把他当做大师了。
遗憾的是追逐戏可不是赛车。赛车戏绝对是导演最头疼的戏最典型的便是刘卫强刘卫强大约是香港拍过赛车戏较多的导演了。历史上便拍过郑伊建主演的那部赛车片而到2oo5年的《头文字d》以拍出《无间道》的麦昭辉和刘卫强组合还是败在了这上面。
之所以说败不是指影片失败而是赛车戏上的失败。《头文字d》里那不是赛车而是黄秋声在解说毫无观众自己领会惊叹来得巧妙可以说在手法上两位导演是绝对失败了。
香港在赛车电影上确实没几部成功的或许《霹雳火》不算在内。想起《霹雳火》萧然就觉得好笑本来这片的投资不过区区千万。可拍着拍着程龙一味的插手影片莫名其妙的追加了至少七八千万的制作费在2ooo年之前这片可谓是香港最昂贵的了。
这场赛车戏将作为影片的开始亦将作为萧然初步尝试自己对赛车戏的驾驭力。摄影非常重要而且还是特别重要至少在虚拟摄影还没出来之前的确如此。
萧然甚至考虑过在本片里使用子弹时间子弹时间不需要什么电脑特效只要有足够的摄影机和驾驭能力就够了。在他的构想里子弹时间若是用在这里定然能够引起轰动。可是他目前还不打算运用这个绝招。
若是平常的手法大可借例如植物等动态背景道具来衬托度甚至可以利用摄影机在那瞬间捕捉到的残影镜头来传达度。可单纯的度绝对不是萧然想要的他知道自己必须得想一些其他的办法。
他跟剪接师交流过提出了两个方案第一就是由陈嘉风自己来驾驶一气贯通。第二个方案就是一段一段的拍最后再剪接。第一个方案其实是很难拍的第一没人能够跟得上陈嘉风的度第二很难做到全角度拍摄。
全景角度拍摄是萧然向摄影指导提出的建议之一根据他的阅历像《头文字d》一样把镜头紧逼在赛车上绝对给人很单调的感觉而且无从格外强调那种度。若是全景那便可由各角度的展现了多了几分对比。
在这里不能不提一下这条路被萧然他们选中的这条赛道不是很长。其实大弯路亦是很少几乎有八成都是毫无挑战性的直路。因为这里是相对较为偏僻的场所所以路的两旁还是颇有一些树木的。
不过萧然对这一切困难早有准备而且在他的心里亦考虑好了这场戏如何来拍。面对着没有半分经验的剧组萧然很耐性的教着他们。这是一场单独飙车的戏所以不需要太强的对比只需要格外强调快！
这不难做只需要先拍陈嘉风飙车再拍金成武坐在车里的镜头继而才拍飞车小组准备的替身镜头为整场戏弥补一切漏洞。陈嘉风显然很愉快忍不住吹了记口哨坐上了三菱赞助的那辆跑车上。
对于陈嘉风来讲他可没有这样威风过。飙车不但有人提供很棒的跑车给他还有警察给他封路这简直就威风极了。向另一辆拍摄车里的退役车手挑衅的瞪了一眼在车上动了只待萧然喊开始。
这场戏动用的摄影机有十四部集中分布在赛道起步的一百来米之内。必须得分段来拍否则很难全面的展现出来。拿起对讲机问了下各部门的情况这才大声喊了一声开始。
这一声开始刚传到陈嘉风的耳里汽车便如离弦之箭一样飞驰而去险些让摄影车都跟不上了。可是让萧然皱起眉头的事生了过了拍摄点那汽车依然度不减甚至以更快的度向前飞驰着。
陈嘉风从来没有像今天这样得意过一时间早忘了拍摄的事把度开到了最大限度出轰轰之声飞驰着。他享受着这种极限的快感却不知萧然在起点处已经脸色不太好看了。
陈嘉风来到岔路口这是这条道的尽头他把度放慢下来向一旁冷眼旁观的警察猛吹了几句口哨。这才立刻掉头回去直把警察给气得七窍生烟。
待他驾驶着汽车刚回来便见到萧然那不甚好看的脸色立时心里打了个突心里的得意全然消失掉。萧然依然坐在导演椅上静静的望着低着头走过来的陈嘉风。
“萧总我……”陈嘉风本来是性子高傲的人要他当着那么多人面向萧然认错自然是不太容易。可是一想到萧然的身份他便冷汗直冒他很清楚萧然要想捏死他绝对不比捏死一只蚂蚁难。
“没事继续再来一遍！”萧然向身旁的余家誉吩咐了一句全然看不出方才那很是不妙的神情。这才掉转头盯着略显轻松的陈嘉风说：“只此一次再有下次就不用回来了！”
这次不是因为没有政府的配合自上次萧然挟威逼港英政府就范就顺势联手三大巨头要求港英政府扶持港产片给予港片更多的空间。在无奈之下政府颁布了新的法令允许协助封路拍摄等要求。
当然封路不是件简单的事所以制片必须得把进度表给排列出来再选择适合拍摄的日子来申请。这样的话警方便可名正言顺的协助封路拍摄了。
千万不要小瞧这道法令毫不夸张的说有了这个港片未来的场面定然比以前大上许多。就譬如《新警察故事》如是后来的特区政府很早就开放了这一条根本就不可能在大街上拍得轰轰烈烈。要知道在这之前很多公司拍这种公众场合的动作戏都是偷偷摸摸的。
萧然为难的不是这个而是两位主演的表演实在是……不是演得很糟而是演得太正统了不符合他的要求。赛车电影其实不是我们想象中那样的单调不是只能一味的追求酷同样还有不少的呈现方式。
他在这片里要求的亦不仅是酷更重要的是影片流露出来的气质。在这一点上几乎没有一个演员的表演能够达到他的要求甚至于配角。
在某种意义上而言萧涵和金成武是本色演出。萧然亦只打算让金成武在绝大多数的情节里演一个相对还单纯的少年萧涵则是演金成武隐约的初恋对象。
问题在就在于在这一场与人争执的戏里金成武表现得全无锐气。这绝不是萧然想要的赛车手绝对不可以没有锐气和漏*点可金成武的锐气不够漏*点不足。萧涵基本只需要本色演出都是很到位的了只是萧然一心以高标准来看待妹妹这才不太满意罢了。
“cut！”萧然忍不住颓然坐倒在导演椅上旁边的余家誉忍不住偷笑起来他觉得萧然看上去被这两个小孩玩得疲惫无比。萧然凝神想了一下这一场戏已经拍了足足十一次都没有过这再拖下去就跟不上进度了。
被剧组众成员瞪着金成武很郁闷也很惭愧见萧然走过来不禁心脏微微跳了一下。可是萧然不是冲着他来的而是冲着吴振宇来的。吴振宇现在仍然不是魅影的一线明星只因为他的历练还不够。
吴振宇的表演完全没有达到萧然想要的那种锋芒毕露的味道尽管萧然知道他现在的确不可能就磨砺出那日后惊艳的独特演技可是有点进步行不行不要老是太正统。
在萧然的眼里香港演员里唯一能够把正统演技挥到登峰造极的只有哥而梁伟的表演戏路都只算是半正统式。所以演员的表演特色绝对是相当重要的有了特点便可轻易的出位。
他不希望这些艺人都走正统路线那是极难出头的。正统表演便好象表演的基础练好了基础才能够向其他的方向前进。惟有哥是把这个基础“剑法”练到出神入化的哥适合的其他人就未必适合。
他沉吟片刻在考虑要不要教会吴振宇本来就属于其自己创造的特色表演瞬时决定下来对不知所措的吴振宇说：“振宇你可不可以尝试一点其他的表演方法我不是要激烈而是要很张扬的！”
说完萧然示意金成武上前来演一下对手戏默默怀念了一把宇哥的表演之后这才微抬着头偏动数下这才按照靓昆的神情望着金成武。甩了甩手指努力压抑自己的嗓音让其变得沙哑一点像《枪火》一样以掌心拍打着金成武的脸：“小子看什么就凭你不够分量跟我斗！”
望着萧然那邪气四溢的表演金成武只觉得自己的不禁浑身寒。可是吴振宇自己却好象抓住了什么是一些很重要的东西一些他一直以来都试图抓住的东西。
他记得萧然以前就跟他说过表演要有自己的特色有了演技和特点走红的日子就不久了。其实萧然的这番话不仅是对他说的还对很多缺乏足够偶像相貌的演员都说过用意在就于希望能够涌现更多像刘清云和吴振宇以及黄秋生极受影迷喜欢的演员。
再加上跟魅影拍戏酬劳实在相当之高。他现在都是影片里常见的大反派之类酬劳亦在莫怀恩倒下后涨到了八十万。这生活上的保障无疑就让他获得了安心钻研演技的时间就犹如在网络上连载小说一样。
他一直都抓不住那种感觉有时候他以为找到了可却还是不适合自己。在几年来演的十来部影片里他可谓是经常变化着表演方式来演在影评人的眼里都是颇有演技的演员了。
现在一见到萧然的表演他便有种豁然贯通的感觉。他知道萧然现在的表演尽管无比粗糙可就是他喜欢的这一类。望着萧然那邪气的表演他忍不住开心的笑了终于明白了突破自我之后的感觉了。
至于金成武萧然便有些挠头了这个该如何教才对。他觉得最适合金成武的就是《不夜城》这部经典黑帮电影的表演可他真的很难表演出那种味道而且他也不认为小金那么小就能够有这样的领悟力。
苦笑之余萧然蓦然想到了金成武在《两个只能活一个》里的表演！对了萧然恨不得大叫起来就是那片开始的那种执拗。点了点头向一旁的吴振宇招了招手：“过来我们演给他看看！”
吴振宇的掌心轻轻拍在萧然的脸上萧然只是眼睛动也不动的看着他嘴里以极其固执的语气说：“我要跟你赛一场！”
如此重复了几次之后金成武终于明白了萧然的意思猛点着头。其实导演教演员演戏这是很正常的亦不能称之为教而是指导演员做到符合导演心目中的要求演员自然会根据导演的要求进行一定的调整。
只是像萧然讲究的导演就有些麻烦了换做是几年前金成武的表演绝对过。可现在他的表演不要说是萧然就是换了其他的导演都未必能过得了因为一点锐气都没有。萧然亦是逼于无奈这才给他选择了这种表演方式。
这次终于过了不仅是萧然整个剧组的成员都松了一大口气这场戏都不知浪费了多少胶片和心血他们只恨不得放鞭炮来庆祝的样子。
数日之后便是第一场赛车戏了与其说是赛车戏倒不如说那是金成武的独自表演。这一场戏将和另一场戏一样被放在本片的片头能不能够吸引观众这就是很关键的地方了。
对这场戏萧然考虑了很久或许不如说他对影片里的赛车场面都考虑了很久。赛车戏他没有拍过甚至香港亦没有人拍过若是只单纯论追逐戏单只《谍变》里那长达十分钟的戏便足可把他当做大师了。
遗憾的是追逐戏可不是赛车。赛车戏绝对是导演最头疼的戏最典型的便是刘卫强刘卫强大约是香港拍过赛车戏较多的导演了。历史上便拍过郑伊建主演的那部赛车片而到2oo5年的《头文字d》以拍出《无间道》的麦昭辉和刘卫强组合还是败在了这上面。
之所以说败不是指影片失败而是赛车戏上的失败。《头文字d》里那不是赛车而是黄秋声在解说毫无观众自己领会惊叹来得巧妙可以说在手法上两位导演是绝对失败了。
香港在赛车电影上确实没几部成功的或许《霹雳火》不算在内。想起《霹雳火》萧然就觉得好笑本来这片的投资不过区区千万。可拍着拍着程龙一味的插手影片莫名其妙的追加了至少七八千万的制作费在2ooo年之前这片可谓是香港最昂贵的了。
这场赛车戏将作为影片的开始亦将作为萧然初步尝试自己对赛车戏的驾驭力。摄影非常重要而且还是特别重要至少在虚拟摄影还没出来之前的确如此。
萧然甚至考虑过在本片里使用子弹时间子弹时间不需要什么电脑特效只要有足够的摄影机和驾驭能力就够了。在他的构想里子弹时间若是用在这里定然能够引起轰动。可是他目前还不打算运用这个绝招。
若是平常的手法大可借例如植物等动态背景道具来衬托度甚至可以利用摄影机在那瞬间捕捉到的残影镜头来传达度。可单纯的度绝对不是萧然想要的他知道自己必须得想一些其他的办法。
他跟剪接师交流过提出了两个方案第一就是由陈嘉风自己来驾驶一气贯通。第二个方案就是一段一段的拍最后再剪接。第一个方案其实是很难拍的第一没人能够跟得上陈嘉风的度第二很难做到全角度拍摄。
全景角度拍摄是萧然向摄影指导提出的建议之一根据他的阅历像《头文字d》一样把镜头紧逼在赛车上绝对给人很单调的感觉而且无从格外强调那种度。若是全景那便可由各角度的展现了多了几分对比。
在这里不能不提一下这条路被萧然他们选中的这条赛道不是很长。其实大弯路亦是很少几乎有八成都是毫无挑战性的直路。因为这里是相对较为偏僻的场所所以路的两旁还是颇有一些树木的。
不过萧然对这一切困难早有准备而且在他的心里亦考虑好了这场戏如何来拍。面对着没有半分经验的剧组萧然很耐性的教着他们。这是一场单独飙车的戏所以不需要太强的对比只需要格外强调快！
这不难做只需要先拍陈嘉风飙车再拍金成武坐在车里的镜头继而才拍飞车小组准备的替身镜头为整场戏弥补一切漏洞。陈嘉风显然很愉快忍不住吹了记口哨坐上了三菱赞助的那辆跑车上。
对于陈嘉风来讲他可没有这样威风过。飙车不但有人提供很棒的跑车给他还有警察给他封路这简直就威风极了。向另一辆拍摄车里的退役车手挑衅的瞪了一眼在车上动了只待萧然喊开始。
这场戏动用的摄影机有十四部集中分布在赛道起步的一百来米之内。必须得分段来拍否则很难全面的展现出来。拿起对讲机问了下各部门的情况这才大声喊了一声开始。
这一声开始刚传到陈嘉风的耳里汽车便如离弦之箭一样飞驰而去险些让摄影车都跟不上了。可是让萧然皱起眉头的事生了过了拍摄点那汽车依然度不减甚至以更快的度向前飞驰着。
陈嘉风从来没有像今天这样得意过一时间早忘了拍摄的事把度开到了最大限度出轰轰之声飞驰着。他享受着这种极限的快感却不知萧然在起点处已经脸色不太好看了。
陈嘉风来到岔路口这是这条道的尽头他把度放慢下来向一旁冷眼旁观的警察猛吹了几句口哨。这才立刻掉头回去直把警察给气得七窍生烟。
待他驾驶着汽车刚回来便见到萧然那不甚好看的脸色立时心里打了个突心里的得意全然消失掉。萧然依然坐在导演椅上静静的望着低着头走过来的陈嘉风。
“萧总我……”陈嘉风本来是性子高傲的人要他当着那么多人面向萧然认错自然是不太容易。可是一想到萧然的身份他便冷汗直冒他很清楚萧然要想捏死他绝对不比捏死一只蚂蚁难。
“没事继续再来一遍！”萧然向身旁的余家誉吩咐了一句全然看不出方才那很是不妙的神情。这才掉转头盯着略显轻松的陈嘉风说：“只此一次再有下次就不用回来了！”