1月23号，洛杉矶，晚上6点的时候，比利佛山庄希尔顿酒店，红地毯已经铺好，护栏的两侧已经聚集了无数的影迷，他们手里高举着支持偶像的标牌，大声呼喊着偶像的名字。
记者们更不会错过这样的盛宴，都是早早就到了，他们占据着最好的位置，抢拍着红地毯上的大明星。镁光灯不断的闪烁着，相机发出的咔嚓声甚至掩盖了现场的嘈杂。
程鹏现在有两部电影正在北美上映，《我们俩》表现一般，到现在才60多万，而《黑暗侵袭》表现相当出色，上映两周，累计1258万。即使是这样，他在好莱坞依然没有知名度可言，当他挽着佟黎蕥从红毯上走过的时候，基本没什么人拍照，甚至有些媒体竟放下相机，开始休息。
当然，不光是他们是这个待遇，其他外语片的剧组几乎都这样，就是在颁奖外语片奖的时候电视台也不会给提名者镜头，揭晓最佳外语片，只拍颁奖嘉宾提名电影的片名，除非能够登台领奖。
没办法，虽然金球奖由好莱坞外籍记者协会主办，对各国影视精英能广纳百川，但负责电视转播的却是全美三大网之一的nbc，面对的是美国民众，因此外国人想被镜头拍进去，除非nbc认定全美大部分观众都对你有兴趣才行。
程鹏倒没觉得太失落，当初到柏林的时候也是这个待遇，等他到威尼斯去的时候待遇就提升了，事情总是会变的。
就在这时。程鹏看到前面不远处的《深海长眠》剧组。在威尼斯电影的时候。他跟电影的导演亚历桑德罗-阿曼巴聊过，阿曼巴只有32岁，是最近几年崛起的西班牙导演，两人年龄差距不大，而且都拍过恐怖片，因此很多东西谈到一块去。
程鹏笑着对佟黎蕥道：“我看到我们的最大对手了，我们去打个招呼！”
佟黎蕥笑着点头，道：“恩！”
两人来到亚历桑德罗-阿曼巴跟前。程鹏笑着打了声招呼：“好久不见，亚历桑德罗！”
阿曼巴看到程鹏也笑了：“哈哈，程，没想到我们会在这里见面！”
打过招呼，阿曼巴将身边的两个同伴介绍给了程鹏，《深海长眠》的男主角哈维尔-巴登，以及女主角贝伦-鲁艾达，程鹏也将佟黎蕥向他们作了介绍。
简短的寒暄之后，阿曼巴大笑道：“程，你可真厉害。竟然干掉了张一谋的《十面埋伏》！”
程鹏也笑了：“你更很厉害，竟然干掉了阿莫多瓦的《不良教育》！”
阿曼巴神情间有些得意。阿莫多瓦可是西班牙国宝级的导演，能战胜他是一项巨大的荣誉。他嘿嘿笑道：“现在你是我最强的对手，我期待能够把你干掉！”
这话倒也不假，入围的五部电影《深海长眠》、《放牛班的春天》、《漫长的婚约》、《我们俩》、《摩托日记》，其实呼声最高的自然是《深海长眠》，其次就是《我们俩》了。
《深海长眠》根据真人真事改编的电影，三十年来，雷蒙一直致力于支持安乐死的斗争中，并且努力争取他自己死的权利。影片所探讨的不仅仅局限于安乐死这一敏感话题，而是扩大到了整个人类社会的生存状态，引导人们思考如何生活下去才是最大的意义所在，这在反对自杀的西方社会算是一次人文主义拯救，因此收获了很高的评价，到现在在北美的前哨战中已经斩获了好几十个奖了。
而《我们俩》的主题是理解和宽容，在美国这个移民国家这种题材比较受欢迎，像02年票房奇迹的《我的盛大希腊式婚礼》讲的就是宽容与理解，在前哨战中也获得了好几个奖项。
当然其他电影也都不弱，《漫长的婚约》是法国名导让-皮埃尔-热内的‘一战版《天使艾米丽》‘，虽不及《天使艾米丽》唯美，但淡淡的哀伤气氛，却营造得十分成功；《摩托日记》是非常经典的文艺传记片，讲述了古巴英雄切-格瓦拉的人生片段；《放牛班的春天》则很受观众的欢迎，在imdb的评分高达1分。
程鹏笑着点头道：“优势在你这边，不过我也不是没有获胜的希望，我期待能够干掉你，这样我就等于间接干掉了阿莫多瓦！”
两人都大笑起来，对他们年轻人导演说，大家都希望能够战胜自己的前辈，以最闪亮的姿态登上舞台。
不过他们略带夸张的话语引得路过的好莱坞明星们一阵侧目，这两个家伙是干什么的，怎么一幅黑帮成员的口气？
很快就走进晚宴的大厅了，程鹏就冲阿曼巴三人笑道：“亚历桑德罗，回头再见！”
金球奖的颁奖晚会是以晚宴的方式举行的，一边品尝美食，一边颁奖，轻松惬意，与严肃的奥斯卡相比是另一番滋味。
既然是晚宴，酒肯定是跑不了的，而喝酒肯定就难免会有人喝醉，因此有时候会出现明星喝多而导致颁奖无法进行的事。98年的时候，迈克尔-福克斯宣布克里斯汀-拉蒂获得电视类最佳女主角时，拉蒂正在洗手间里，她喝多了。于是罗宾-威廉斯临时上台即兴表演了一段喜剧秀，直到拉蒂回来。2001年时主持人宣布芮妮-齐薇格获奖的时候，她也因为喝多在厕所里，当然那次是爆了大冷门，齐薇格没想到自己能够拿下最佳女主角。
程鹏和佟黎蕥被安排坐在相当偏僻的第101号桌，转播摄影机的镜头根本不会光顾，那些守在电脑前，希望看到程鹏和佟黎蕥的国内观众来说，注定是要失望了。
当然同桌的几位也不是无名之辈。墨西哥导演阿方索-卡隆和儿子霍纳斯-卡隆。以及同样入围了金球奖外语片的《摩托日记》剧组。
大家能够坐到一桌也算是一种缘分。而且在电影圈也都是小有名气的人物，因此彼此认识一下，交个朋友是有必要的。
只是在互相认识的过程中，程鹏觉得霍纳斯-卡隆看他的眼神有一点奇怪，带着一丝鄙视，这让他觉得莫名其妙。
不过程鹏也没放在心上，跟坐在身边的沃尔特-塞勒斯聊了起来，塞勒斯是《摩托日记》的导演。在7年前他凭借《中央车站》拿到过奥斯卡最佳外语片和金球奖最佳外语片。
而卡隆父子也在嘀嘀咕咕的讨论着，开始只是口头讨论，后来干脆拿出笔和稿纸来，一边画一边讨论。这父子两都是电影狂人，对电影的追求是精益求精，为了拍《地心引力》他们为了确定灯光就花了两年半的时间。
程鹏和沃尔特-塞勒斯正聊得开心，却听到霍纳斯-卡隆道：“塞勒斯先生，我和父亲对一个镜头发生了一些分歧，谁也无法说服对方，能谈谈你的看法吗？”
沃尔特-塞勒斯接过霍纳斯-卡隆递过来的稿纸。看了看，沉吟了几秒钟。道：“我倾向于跟拍，不过如果让我来拍不会用跳切，我会用一个完整的长镜头来表现。”
霍纳斯-卡隆接过稿纸，看了程鹏一眼，道：“程先生，你认为哪种表现方式更好呢？”
程鹏皱了皱眉头，他听得出霍纳斯-卡隆的语气中隐隐带着嘲讽之意，这家伙到底是怎么回事？
就连阿方索-卡隆都觉得奇怪，自己儿子似乎有点针对这个年轻人，他们是第一次见面，怎么会这样？
程鹏觉得莫名其妙，他根本就没有见过霍纳斯-卡隆，完全不知道这嘲讽来自何处，不过他也没有把不快表现出来，淡淡地道：“我要先看看才能下结论！”
“期待你的高见！”
程鹏接过稿纸看了看，发现竟然是标准的分镜头稿纸，这对父子真的是电影狂人，来参加金球奖还带着这玩意，他们争论的镜头是要拍一个男子从一个戒备森严的地方逃走。其实拍这种从一个戒备森严的地方逃走，尤其是这种小心翼翼地逃走，营造气氛不难，但要保持紧张感很难。
卡隆父子分歧的地方在于一个认为应该跟拍，这样临场感更强；另一个则认为应该将摄影机架在正面，这样能拍到演员的脸，通过演员的表情来营造紧张的氛围。
程鹏想了一下，觉得跟拍的表现手法更好，就道：“我觉得采用手持摄影机跟拍效果更好，临场感更强。跟拍的角度很重要，你父亲的这个跟拍设计得很好，不过角度却不是最好的！”
霍纳斯-卡隆露出了讥讽似的微笑：“哦，那么你认为角度应该怎么选？”
程鹏看了霍纳斯-卡隆一眼，笑道：“可以把笔借给我吗？”
他接过霍纳斯-卡隆递过来的笔，在人物的肩膀上标了一个“-20”，在画框之外标了一个“+30”，然后递给霍纳斯-卡隆。
霍纳斯-卡隆看着这两个数字觉得莫名其妙，无法理解其中的含义，就道：“你说的角度变化体现在哪儿？”
程鹏用略带嘲讽的口气道：“我已经标出来了，你没看出来吗？”
霍纳斯-卡隆脸一沉，刚准备反驳，就在这时沃尔特-塞勒斯笑了：“这个角度很独特，不过我不喜欢这种主观镜头，临场感太强，带有很强的个人情绪！”
霍纳斯-卡隆听到沃尔特-塞勒斯这么说就把刚要出口的话生生的咽了下去，沃尔特-塞勒斯可是拿过奥斯卡的，在世界范围内都有很一定的影响力，既然他说独特，肯定有过人之处。
只是霍纳斯-卡隆看着图片上的数字，他完全不能理解程鹏的意思，更不知道独特在哪里。
阿方索-卡隆听到沃尔特-塞勒斯这么说，也有些好奇，就从儿子的手中拿过稿纸。他看到那两个数字微微一愣，沉吟一下，就明白了，抬头看着程鹏，问道：“摄影机高度减20，向后退30，你是准备用低角度跟拍，想在扩大可视空间的同时利用周围环境制造压迫感？”
程鹏点头道：“是的，低机位的拍摄以至于我们只能透过人物看到前面发生的情况，能够制造出一种纵深感，加上视角是仰拍，四周的景物更高大，能够形成强烈的压迫感，使气氛更紧张！”
用低角度跟拍确实是一个好主意，不过真正让阿方索-卡隆感到惊奇的是当他预设的摄影机位置减去20，后退30后，恰好就是最好的角度，这就不简单了：“20，30这两个数字你是如何判断出来的，你是怎么判断出摄影机的准确位置的？”
“你的图很标准，你想要的的效果也非常明显，根据这两点能够推断出摄影机的高度是大概是100，距离是200，因为摄影机摆在这个位置效果最好。”
阿方索-卡隆脸上现出震撼之色：“你真的看出了摄影机的准确位置，真是不可思议！”
霍纳斯-卡隆目瞪口呆地看着程鹏，内心无比震动，他听自己的老师说过，有些导演到了一定程度会形成一种本能，光是看电影的画面就知道摄影机架在什么位置，角度多少，灯光布置在哪里等等信息。
就像经验丰富的狙击手，光是听声音就能够知道敌人在什么地方，用的什么枪，距离有多远。
不过要做到这一点很不容易，能做到这一点的人绝对是天才，而能够通过故事板将这些信息读出来，这简直是不可能的，因为可不像照片那么标准，只要稍微有偏差就会出问题，但程鹏竟然凭借故事板真的判断出了摄影机的准确位置。
这怎么可能！
霍纳斯-卡隆被深深震撼了，他一直觉得自己很厉害，但此刻他发现比起眼前这个跟自己年龄差不多的人来说，自己根本不值一提，这家伙简直是个怪物！(未完待续。。)
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程鹏看了霍纳斯-卡隆一眼，笑道：“可以把笔借给我吗？”
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霍纳斯-卡隆看着这两个数字觉得莫名其妙，无法理解其中的含义，就道：“你说的角度变化体现在哪儿？”
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阿方索-卡隆听到沃尔特-塞勒斯这么说，也有些好奇，就从儿子的手中拿过稿纸。他看到那两个数字微微一愣，沉吟一下，就明白了，抬头看着程鹏，问道：“摄影机高度减20，向后退30，你是准备用低角度跟拍，想在扩大可视空间的同时利用周围环境制造压迫感？”
程鹏点头道：“是的，低机位的拍摄以至于我们只能透过人物看到前面发生的情况，能够制造出一种纵深感，加上视角是仰拍，四周的景物更高大，能够形成强烈的压迫感，使气氛更紧张！”
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阿方索-卡隆脸上现出震撼之色：“你真的看出了摄影机的准确位置，真是不可思议！”
霍纳斯-卡隆目瞪口呆地看着程鹏，内心无比震动，他听自己的老师说过，有些导演到了一定程度会形成一种本能，光是看电影的画面就知道摄影机架在什么位置，角度多少，灯光布置在哪里等等信息。
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不过要做到这一点很不容易，能做到这一点的人绝对是天才，而能够通过故事板将这些信息读出来，这简直是不可能的，因为可不像照片那么标准，只要稍微有偏差就会出问题，但程鹏竟然凭借故事板真的判断出了摄影机的准确位置。
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