为何迈克尔贝的电影作品总是会陷入高票房低口碑的怪圈当中？总结下来，迈克尔贝被影评人嫌弃的理由大致可归纳为“六把刀”，包括爱炫技、没节操等坏毛病。
那么，观众为何这么喜欢他呢？大概也可归纳出他的电影“三板斧”，虽然招式不新，但总能讨得观众欢心，可谓屡试不爽，有些华夏网友给迈克尔贝取了个带谐音的绰号“卖拷贝”，某种程度上还真能总结他的作品特点：负责贩卖拷贝和票房，电影质量嘛，排第二。
他爱炫技：成也炫技，败也炫技。炫目的运动镜头，凌厉的剪辑风格，火爆的特效场面，在所有的作品中都有完整的展现，这一切让观众津津乐道的爆米花场面，看着的确让人爽。
这些都是以前迈克尔贝在拍广告和mv时积累下来的三板斧，现在已经融进了他的血液，成为其基因里不可分割的一部分了，爱炫技的特点，迈克尔贝从来没有变过，相比之下，迈克尔贝的叙事能力倒是逐渐在变化，而且越变越差，故事敷衍，人物角色脸谱化，逻辑漏洞一堆，所有这些让“爱炫技”变得越来越讨厌。
没节操：为了卖广告，剧情、逻辑统统可以靠边站，德克萨斯大沙漠里用华夏的银行卡取钱不是问题，在米国喝华夏奶饮料不是问题，为了赚钱统统不是问题。
但迈克尔贝的电影，近些年出现了大量的低俗无聊内容，与没品植入广告相映成趣，比如大胸辣妹在火焰中奔跑，出现一次也罢了，一次又一次地用，就没有新鲜一点的？这不是在拍b级片啊，你拍的是一线大咖加盟的亿元大制作，压根不需要用这些低级的东西好不好？
从绝地战警到现在也有20年时间了，迈克尔贝的绝招还是那几样，滥用慢镜头，滥用广角，滥用爆炸。无休止的爆炸，毒贩杀警察也爆炸，克隆人逃命也爆炸，米国军队的叛乱份子也爆炸，外星人也爆炸，大家卯足劲抓紧一切时间爆炸。然后头戴无敌光环的主角们，用优雅的慢动作从爆炸中逃生。
他那号称人生巅峰的炸弹视角，是被影评人骂得最惨的，当然，观众是看得很爽，真的很爽。
这就说到了迈克尔贝的第二板斧：慢镜。平心而论，用慢镜头来表现激烈的动作场景的确是很牛的创意，迈克尔贝把这招运用到了娴熟的程度，以至于后来这都成为业界通行的玩法了，迈克尔贝也多了不少慢镜头打斗的徒子徒孙。
还有就是脾气差，迈克尔贝是少数几位视媒体为无物的导演，“我的公关我作主”，他是最早运用互联网表达心声的导演之一，在脸和推特还没火爆之前，他就会娴熟地运用个人网站来“击”不利于自己的言论，现在是面。
迈克尔贝说话经常不留情面，但也因此博得了“直率”的名声，事实上拉拢了一批忠实粉丝，在环太平洋公映之前，导演德尔托罗和迈克尔贝互相呛声，事实都帮助对方起了宣传作用。个性、率真是双刃剑，固然能为他拉来粉丝，也能招来仇视。
还有就是没节制，这点特别好理解，电影拍得太长了，为了那些舍弃不下的追车、爆炸、慢镜、特效，迈克尔贝不在乎把电影拍得无比冗长。2001年的珍珠港长达183分钟，2003年的绝地战警只是一部以城市为背景的街头动作片，居然也能拍出143分钟。天知道还有多少删节片段是迈克尔贝反复咬牙泣血，才给剪辑掉的。
迈克尔是被影评人骂惨了，但有数据在支撑，也就有电影公司支持他。
迈克尔贝除了是个能赚钱的导演，还是一名优秀的省钱专家，资本家青睐的靠谱制片人。他总是能在有限的预算内，赚更多的钱。
直接看数字吧，其处女作绝地战警制作成本1900万美金，同年跟绝地战警票房不相上下的几部电影，勇敢的心制作成本7200万美金，12只猴子制作成本2900万美金，导火线制作成本6000万美金。
再看数字，2007年变形金刚1制作成本5亿美金，同年北美票房差不多的几部电影，蜘蛛侠3制作成本58亿美金，加勒比海盗：世界尽头制作成本3亿美金，换了谁是投资人，都会常年把迈克尔贝当大爷供着。“卖拷贝”省钱省道什么程度，他将2001年执导的珍珠港画面进行“收利用”到变形金刚中。
有这样彪悍的成绩，所以有电影公司源源不断对他张开大腿，哦！是打开大门。
迈克尔贝背后永远站着一个靠谱的制片人，操盘能力极强，即便是逃离克隆岛这样的失水准之作，全球票房也达到6亿美金，dvd销售额也超过了1亿美金，虽然名列十大惨剧，这是因为影评人们爱用放大镜对付迈克尔贝，即使是没有mm的原版，梦工厂的斯皮尔伯格和派拉蒙依旧对其信任有加，继续拍摄亿万大制作变形金刚，可见，这一切并不像媒体所说那么差劲。
早期的杰瑞布鲁克海默为迈克尔贝保驾护航，也直接给他了锻炼发展的空间，而变形金刚2007年第一集是大卫当制片人，但马克也是其中之一，也让影片水平成为系列最高的一集，好莱坞的制片人中心体系完善，“卖拷贝”个人水平即使不进步，最终出来的“产品”也不会差到哪里去。当然像变形金刚系列，由于制片人和资本的手伸进来太多，影片过度商业化的”罪“也不能完全归到”卖拷贝“一样头上。
马克与迈拷贝有许多相似之处，一样的注重商业性和票房，大家都是顶尖的商业大导之一，同样不介意广告植入，在控制成方面，相当有心得。
像伍迪艾伦那老家伙，你胆敢叫他在电影里广告植入，他敢追打你九条街。
这么多相同，让他们颇为投机，这么臭味相投，在mm的支持下，迈克尔完成了对数字领域的控股，开始进行大刀阔斧的改革，手中持有钢铁侠和变形金刚两大系列，同时也有漫威宇宙上插上一脚，d2目前是订单不愁，不怕没事做，当然，与迈拷贝关系最铁的，还是大卫。
他们一起凭变形金刚咸鱼翻身，而迈拷贝的制作理念，完全是对了大卫的胃口，他是个粗人，就喜欢简单直接的，这迈克尔三板斧，板板斩在他g点，他毫不羞耻的对记者说：“这是他寻找了二十年的最佳合伙人，一世的老铁。”
而迈拷贝是怎么评价大卫的？大卫其实不怎么懂行，操盘能力不如杰瑞布鲁克海默和斯皮尔伯格十分之一，但胜在年轻有活力、理念相同，背景强大，也肯放权，全力支持他去折腾，也就对大卫欣赏有加：“他是一个非常有才华和执行能力超强的制作人。”
因为后台背景足够大，资源也充足，迈克尔贝也就不搞什么三部曲的说法，在原版，他一再向影迷和观众们保证，只有三部曲，拍完老子就不玩了，但第三部票房好到逆天，全球十一亿的票房让迈克尔贝爽到飞天，在利益的驱使下，便打破诺言，继续的拍下去，结果崩了，大不如前。
现在他们决定仿效漫威宇宙，直接搞了一个变形金刚宇宙，准备将这变形金刚打造成另一个星战式的金矿，对于这马克的提议，明显是有利可图的，他没有什么犹豫就同意了。
变形金刚的源头是日本的动画片，与太空保垒和攻壳机动队列为日夲三大科幻神作之一，虽是动画片，但拥有完整的世界观和价值体系，这是打造一个系列的先决条件，既然拥有这个世界，自然就可以尽情的发挥和制作了。
变形金刚的世界观称得上宇宙观，从机器文明从塞伯坦崛起时起，狂派与博派之间的战斗，就打遍宇宙，许多在遥远河系的战斗很难引入真入版和制作成电影，但可以制成动画片和动画电影，也可以用漫画的形式表达出来。
他们在提出变形金刚宇宙后，就开始通过漫画、动画片、动画电影将各个故事线联系起来，最终指向真人电影版，这将是最后的展示舞台。
迈拷贝对这庞大的项目非常感兴趣，他说道：“如果此事若成，这将是属于我们的星战式的金矿呀！”有此金矿傍身，何愁d2的大事不成？
马克道：“当然，这是我们的目标，作为一家大公司，手里没有几个金矿，怎么养活手下这几万人？迈克尔，我很欣赏你的才华，如果有兴趣加入这项目，我们可以将你的份额上升至百分之八，是系列所有收入的百分之八。”
迈克尔贝欣然道：”乐意之极！”变形金刚票房大卖，但真正的油水还是在以dvd为首的周边产品上，能成功染指周边产品，这是质的飞跃，或许他会成了变形金刚版的乔治卢卡斯。
那么，观众为何这么喜欢他呢？大概也可归纳出他的电影“三板斧”，虽然招式不新，但总能讨得观众欢心，可谓屡试不爽，有些华夏网友给迈克尔贝取了个带谐音的绰号“卖拷贝”，某种程度上还真能总结他的作品特点：负责贩卖拷贝和票房，电影质量嘛，排第二。
他爱炫技：成也炫技，败也炫技。炫目的运动镜头，凌厉的剪辑风格，火爆的特效场面，在所有的作品中都有完整的展现，这一切让观众津津乐道的爆米花场面，看着的确让人爽。
这些都是以前迈克尔贝在拍广告和mv时积累下来的三板斧，现在已经融进了他的血液，成为其基因里不可分割的一部分了，爱炫技的特点，迈克尔贝从来没有变过，相比之下，迈克尔贝的叙事能力倒是逐渐在变化，而且越变越差，故事敷衍，人物角色脸谱化，逻辑漏洞一堆，所有这些让“爱炫技”变得越来越讨厌。
没节操：为了卖广告，剧情、逻辑统统可以靠边站，德克萨斯大沙漠里用华夏的银行卡取钱不是问题，在米国喝华夏奶饮料不是问题，为了赚钱统统不是问题。
但迈克尔贝的电影，近些年出现了大量的低俗无聊内容，与没品植入广告相映成趣，比如大胸辣妹在火焰中奔跑，出现一次也罢了，一次又一次地用，就没有新鲜一点的？这不是在拍b级片啊，你拍的是一线大咖加盟的亿元大制作，压根不需要用这些低级的东西好不好？
从绝地战警到现在也有20年时间了，迈克尔贝的绝招还是那几样，滥用慢镜头，滥用广角，滥用爆炸。无休止的爆炸，毒贩杀警察也爆炸，克隆人逃命也爆炸，米国军队的叛乱份子也爆炸，外星人也爆炸，大家卯足劲抓紧一切时间爆炸。然后头戴无敌光环的主角们，用优雅的慢动作从爆炸中逃生。
他那号称人生巅峰的炸弹视角，是被影评人骂得最惨的，当然，观众是看得很爽，真的很爽。
这就说到了迈克尔贝的第二板斧：慢镜。平心而论，用慢镜头来表现激烈的动作场景的确是很牛的创意，迈克尔贝把这招运用到了娴熟的程度，以至于后来这都成为业界通行的玩法了，迈克尔贝也多了不少慢镜头打斗的徒子徒孙。
还有就是脾气差，迈克尔贝是少数几位视媒体为无物的导演，“我的公关我作主”，他是最早运用互联网表达心声的导演之一，在脸和推特还没火爆之前，他就会娴熟地运用个人网站来“击”不利于自己的言论，现在是面。
迈克尔贝说话经常不留情面，但也因此博得了“直率”的名声，事实上拉拢了一批忠实粉丝，在环太平洋公映之前，导演德尔托罗和迈克尔贝互相呛声，事实都帮助对方起了宣传作用。个性、率真是双刃剑，固然能为他拉来粉丝，也能招来仇视。
还有就是没节制，这点特别好理解，电影拍得太长了，为了那些舍弃不下的追车、爆炸、慢镜、特效，迈克尔贝不在乎把电影拍得无比冗长。2001年的珍珠港长达183分钟，2003年的绝地战警只是一部以城市为背景的街头动作片，居然也能拍出143分钟。天知道还有多少删节片段是迈克尔贝反复咬牙泣血，才给剪辑掉的。
迈克尔是被影评人骂惨了，但有数据在支撑，也就有电影公司支持他。
迈克尔贝除了是个能赚钱的导演，还是一名优秀的省钱专家，资本家青睐的靠谱制片人。他总是能在有限的预算内，赚更多的钱。
直接看数字吧，其处女作绝地战警制作成本1900万美金，同年跟绝地战警票房不相上下的几部电影，勇敢的心制作成本7200万美金，12只猴子制作成本2900万美金，导火线制作成本6000万美金。
再看数字，2007年变形金刚1制作成本5亿美金，同年北美票房差不多的几部电影，蜘蛛侠3制作成本58亿美金，加勒比海盗：世界尽头制作成本3亿美金，换了谁是投资人，都会常年把迈克尔贝当大爷供着。“卖拷贝”省钱省道什么程度，他将2001年执导的珍珠港画面进行“收利用”到变形金刚中。
有这样彪悍的成绩，所以有电影公司源源不断对他张开大腿，哦！是打开大门。
迈克尔贝背后永远站着一个靠谱的制片人，操盘能力极强，即便是逃离克隆岛这样的失水准之作，全球票房也达到6亿美金，dvd销售额也超过了1亿美金，虽然名列十大惨剧，这是因为影评人们爱用放大镜对付迈克尔贝，即使是没有mm的原版，梦工厂的斯皮尔伯格和派拉蒙依旧对其信任有加，继续拍摄亿万大制作变形金刚，可见，这一切并不像媒体所说那么差劲。
早期的杰瑞布鲁克海默为迈克尔贝保驾护航，也直接给他了锻炼发展的空间，而变形金刚2007年第一集是大卫当制片人，但马克也是其中之一，也让影片水平成为系列最高的一集，好莱坞的制片人中心体系完善，“卖拷贝”个人水平即使不进步，最终出来的“产品”也不会差到哪里去。当然像变形金刚系列，由于制片人和资本的手伸进来太多，影片过度商业化的”罪“也不能完全归到”卖拷贝“一样头上。
马克与迈拷贝有许多相似之处，一样的注重商业性和票房，大家都是顶尖的商业大导之一，同样不介意广告植入，在控制成方面，相当有心得。
像伍迪艾伦那老家伙，你胆敢叫他在电影里广告植入，他敢追打你九条街。
这么多相同，让他们颇为投机，这么臭味相投，在mm的支持下，迈克尔完成了对数字领域的控股，开始进行大刀阔斧的改革，手中持有钢铁侠和变形金刚两大系列，同时也有漫威宇宙上插上一脚，d2目前是订单不愁，不怕没事做，当然，与迈拷贝关系最铁的，还是大卫。
他们一起凭变形金刚咸鱼翻身，而迈拷贝的制作理念，完全是对了大卫的胃口，他是个粗人，就喜欢简单直接的，这迈克尔三板斧，板板斩在他g点，他毫不羞耻的对记者说：“这是他寻找了二十年的最佳合伙人，一世的老铁。”
而迈拷贝是怎么评价大卫的？大卫其实不怎么懂行，操盘能力不如杰瑞布鲁克海默和斯皮尔伯格十分之一，但胜在年轻有活力、理念相同，背景强大，也肯放权，全力支持他去折腾，也就对大卫欣赏有加：“他是一个非常有才华和执行能力超强的制作人。”
因为后台背景足够大，资源也充足，迈克尔贝也就不搞什么三部曲的说法，在原版，他一再向影迷和观众们保证，只有三部曲，拍完老子就不玩了，但第三部票房好到逆天，全球十一亿的票房让迈克尔贝爽到飞天，在利益的驱使下，便打破诺言，继续的拍下去，结果崩了，大不如前。
现在他们决定仿效漫威宇宙，直接搞了一个变形金刚宇宙，准备将这变形金刚打造成另一个星战式的金矿，对于这马克的提议，明显是有利可图的，他没有什么犹豫就同意了。
变形金刚的源头是日本的动画片，与太空保垒和攻壳机动队列为日夲三大科幻神作之一，虽是动画片，但拥有完整的世界观和价值体系，这是打造一个系列的先决条件，既然拥有这个世界，自然就可以尽情的发挥和制作了。
变形金刚的世界观称得上宇宙观，从机器文明从塞伯坦崛起时起，狂派与博派之间的战斗，就打遍宇宙，许多在遥远河系的战斗很难引入真入版和制作成电影，但可以制成动画片和动画电影，也可以用漫画的形式表达出来。
他们在提出变形金刚宇宙后，就开始通过漫画、动画片、动画电影将各个故事线联系起来，最终指向真人电影版，这将是最后的展示舞台。
迈拷贝对这庞大的项目非常感兴趣，他说道：“如果此事若成，这将是属于我们的星战式的金矿呀！”有此金矿傍身，何愁d2的大事不成？
马克道：“当然，这是我们的目标，作为一家大公司，手里没有几个金矿，怎么养活手下这几万人？迈克尔，我很欣赏你的才华，如果有兴趣加入这项目，我们可以将你的份额上升至百分之八，是系列所有收入的百分之八。”
迈克尔贝欣然道：”乐意之极！”变形金刚票房大卖，但真正的油水还是在以dvd为首的周边产品上，能成功染指周边产品，这是质的飞跃，或许他会成了变形金刚版的乔治卢卡斯。