电影开场，放映厅里坐了将近九成，其中有宋铮的影迷，专程来捧场的，也有狮门影业邀请来的媒体，影评人，接下来票房如何，还要拜托这些人手里的那支笔，当然了，指望着单凭公关就让这些人都说乌云背后的幸福线的好话，那肯定不现实，事实上，今天被请来的这些人，其中就有不少是特地来挑毛病的。
一个中国人居然也敢挑战文艺片！
好吧，在大佬美的眼里，他们国家的东西都是最好的，外国人在他们的眼里，都是土鳖！
简短的片头过去，进入了故事情节，那些媒体记者和影评家们也纷纷正襟危坐，既然是来挑毛病的，那么至少要掌握一些材料，总不能睁着眼睛胡咧咧，那样可是对专业素养的玷污。
没有故作深沉的东拉西扯，故事从一开始就进入了主线，电影前期宣传的时候，人们就已经知道了，这是一部爱情片，但是现在真正看到这部电影的真容，却发现，它并不像一部电影，更像是普通人的一个爱情纪录片。
故事很琐碎，整整两个小时的电影场景拍摄，几乎都在美式家庭房子内进行，亲人之间的互相亲昵，朋友间的称兄道弟，还有循循渐近，缓缓导入的爱情关系。
这里的幸福就是与心爱的人在一起，彼此看着对方幸福的笑脸，携手共度余生，总的来说，这是一个普通的电影故事，普通到深入人心。
故事讲述的是两个在生活里不被认同的疯子间出人意料的爱情故事，咆哮吵闹里总会冷不防冒出温暖，幽默的精彩对白。
派特其实一开始就爱上蒂凡尼了，从朋友家两人对各类精神类抗抑郁药物津津有味的讨论，他们就发现彼此是一个世界的人，在家的路上，开始敞开心交流，在蒂凡尼那个巴掌后，派特家便魂不守舍，拼命的马上要找他和妮琪结婚的录像带，因为这个时候他不想面对那个已经爱上蒂凡尼的自己，希望在结婚录像带里找对妮琪的忆，对她的爱。
转天早上在晨跑时相遇，派特跑到蒂凡尼家的时候，不由自主的朝这里张望，但他此时此刻还不知道如何面对蒂凡尼。
而这个情节里的蒂凡尼实在是太可爱了，一直跟着派特，而派特发现摆脱不了她，开始加速跑的时候，朝地上狠狠的吐了一口痰，蒂凡尼马上也像模像样的吐了一口，对应前面好几个me too，表达了两人疯狂属性的统一，让放映厅里顿时响起了一阵轻笑声。
在餐厅里的这场戏，张婧初演的非常出彩，派特终于开始尝试先从朋友做起，两人进一步深入交谈后，蒂凡尼原以为他们是非常合拍的同类疯子，没想到派特居然以为她和他不是同类人，是一个比他还疯狂的存在，这种特别撇清关系的疏离感让蒂凡尼心碎与愤怒，那个夸张表情的大笑，不失疯狂而又可爱，满满的不被理解的失望。
紧接着，蒂凡尼就狠狠的报复了派特一下，谎称派特骚扰，但看在他那么可怜无助的表情下，最终还是心软了。
这一段里，宋铮将派特那可怜，不想伤害别人，无所依靠，被人误解，演的也十分出彩。
接下来，蒂凡尼以帮妮琪写信为理由，让派特陪她跳舞，这段时间两人感情迅速升温，在或慢或快的舞步节拍中，两人心的频率也交织在了一个节奏里，优雅的融于音乐里，融于彼此。
可是随后派特的失约，蒂凡尼的愤怒上门，把原本主线的爱情和附线的亲情交织到了一起，蒂凡尼对于球赛的熟悉程度，直接让德尼罗老爷子扮演的派特父亲大吃一惊，开始对这个“媳妇”萌生好感。
至于那个赌博，前世原版上映之后，有不少人批评这是本片的败笔，过于俗套刻意，宋铮倒觉得没那么严重。
橄榄球在美国人心中的地位，原比一些人想象的重要，这已经不光光是场体育运动，是一个象征希望，拼搏，奋斗，乃至重新崛起的代表性符号。
而整部影片也需要这个振奋的收尾，来结合乌云背后的爱情和亲情两条最终通往幸福的线，所以，最终还是被宋铮保留了下来。
至于那些信，所有人都看明白了，其实派特在父亲打赌，自己退出的那个晚上，就知道了信不是妮琪写的，他在屋子外望屋里的那个瞬间，这一个镜头已经交待的非常清楚了。
而在蒂凡尼帮派特系领带的那个场景里，有一个镜头是跑特突然拿起一封信塞进西装里，这是为最后的表白做了一个伏笔。
比赛那段舞蹈，是本片最高潮的一个点，这段舞直接把这片的品质拉升了一个档次，在这段舞蹈当中，两个人已经完全融入了彼此，不光是动作的一致，每一个你来我往，情愫暗涌，交织的表情都显得那么浓情默默，彻底宣告了两个人的爱情已经开花结果，是天生一对。
为了这段舞蹈，宋铮和张婧初可没少遭罪，拍摄期间一直在没日没夜的训练，张婧初好歹还有点儿舞蹈的功底，而宋铮则完全是个舞蹈白痴，他可以做任何事，唯独跳舞，对他来说实在是太难了。
最终能呈现出如此完美的效果，一方面是因为出色的剪辑，另外一方面就是宋铮和张婧初的辛苦付出了。
而跳舞之后，派特和妮琪的耳语，也并不是派特在诉说自己的想念和挽留，是派特对两人昔日感情的告别，他已经找到生命中与他最为合拍的疯子。
如果看过这部电影之后，还有人会质疑为什么最后派特爱上蒂凡尼很唐突，很刻意，可能就是漏了这些关键的伏笔。
当然，这是作为导演的宋铮给所有观众的一个惊喜，结尾那段告白非常感人，有一种在不被认可的世界里，终于千辛万苦找到自己同类的归属感，让观众看了也会很感动，温暖。
唯一与疯狂匹配的方法就是另一半也做同样疯狂的事。
这个世界上没有谁是真正孤独的，这就是宋铮通过这部电影想要告诉人们的，就像电影当中派特和蒂凡尼一样，他们都受精神疾病所累。
派特是躁郁症患者，在精神病院住了长达八个月，后来到父母家中同住，派特这个人表面上给人的感觉聪明有趣，但与常人不同的是，他异常偏执。而且一偏执起来，目中就无人。他会在半夜三更因无法认同海明威的观点，一怒之下，直接将正在看的自二楼扔出窗外，然后不管那时已是凌晨四点，气冲冲地跑到父母房里想与二老讨论此事。
所有观众看到这场戏的时候都笑了，笑派特真是个疯子！
然而，当观众在笑过之后，仔细想派特滔滔不绝的那段话，就会发现他确实异于常人的言之有物。
一般人经常以膜拜的心态阅读经典小说，总觉得被奉为圭臬的大师说什么都是对的，可派特却以自己的人生观来读小说。
他不喜欢历经坎坷的男女主角最终没有圆满的结局，他认为人生已经太多风雨，为什么不能给努力的恋人一点希望呢？
阅读这件事本就没有标准答案，每个人会随着自身经历而有不同感受。如果只看派特超乎常理的行为，大多数人肯定摇头，将他看成不定时的炸弹，有多远闪多远，庆幸的是，帕特有一对深爱他的父母，虽然对他偶尔因偏执而失控的行径大感头痛，但他们始终与派特在一起，不但没有把派特看成病人，甚至为了帮助他恢复正常生活大费苦心。
因为有将他看得比全世界重要的父母，所以派特的人生，并未因一时失控而跌入谷底，他没有丝毫绝望，即便他确实异于常人，他因常人的善意对待，而深信乌云背后定会有一线之光。
这样的派特是幸运的！
人之所以对世界绝望，往往是如影随形的孤独感所致。“异于常人”在制式化的社会通常被看成严重缺陷，在少数必须服从多数，多数却未必会尊重少数的世界，像派特这样与众不同的人，注定倍感孤独，而孤独，才是让人活不下去的真正原因，有了幸福感，再糟的人生都能拨云见日，这世上，唯有幸福，才能让人不再孤独。
派特注定不是孤独的，这也是整部电影有意思的地方，因为不只派特是怪咖，女主角蒂凡尼更是怪咖中的怪咖，她完全不在乎旁人眼光，比派特更容易情绪失控，也因做过非常人之事被迫进行药物治疗。
两个同病相怜之人特别容易惺惺相惜，因此他俩很快成朋友，而人的自信很奇妙，往往建立在比自己更糟的人身上。
所有人皆认定派特是疯子，派特也知道自己确实与一般人有段差距，但他一遇上比他更疯的蒂凡尼后，就觉得自己正常多了，还不知不觉产生了优越感。
还是餐厅的那场戏，蒂凡尼对派特谈起她不堪的过往，派特深感兴趣，不断追问，可是等到蒂凡尼说完，派特却又不愿别人知道他与蒂凡尼为伍，蒂凡尼顿时火冒三丈，旁若无人般地大发飙后，甩头就走。紧追而出的派特急欲解释，蒂凡尼却一针见血地说道：“我对你敞开心扉，你却对我品头论足！”
相信很多观众在看到这一段的时候，都会觉得这女孩儿说出了许多人的内心话。
这也是为什么人越大越难拿下内心的面具，在与人交往的时候必须小心翼翼，谨言慎行，才能减少受伤的机会。
很少人会像派特与蒂凡尼这么直接，直接的话乍听很伤人，但真正能伤人至深的是，除了你之外已人尽皆知的关于你的坏话。
人与人之间维持表面和谐，并不代表完全认同对方，而是怕有些话说了不但对自己无益，反而会造成彼此更大的隔阂。
隔阂，有时是无法理解，有时是不愿理解，不管是什么，共同的答案其实只有一个：无心。
无心了解，自然难以跨遇藩篱。
如果可以坦然相待，谁想虚伪以对。
由此看来，旁人的眼中的怪咖，其实一点儿都不怪，怪的是，这个容不下与众不同的所谓“正常世界”。
人生确实如戏，每个人的一生都是一本独一无二的剧本，无论跌宕起伏或平淡无奇，人们都无法独力完成自己的剧本。
派特的剧本之所以幸福圆满，是因为他拥有满满的爱，那些爱，让他在经历深刻的伤痛之后，还有勇气重新相信“爱”这件事。
每个人表面看来都很正常，但在内心深处，人们有时候都是“派特”，都有因过于偏执或专注而无法自制的时候。
所幸人们身边也许会有一个“蒂凡尼”，她一点儿都不完美，甚至有时候比派特还糟糕，但她总会在派特转身想逃之际，稳稳的站在派特面前。
她有时叨念不停，有时静默无语，在派特什么都不确定之际，唯一肯定的是，她是他走到哪里，始终如影随形的那道光。
如果没有“蒂凡尼”，至少还有不离不弃的“派特父母”，他们也许永远不能理解派特的偏执，但他们愿意以欣赏的角度看待派特的与众不同。只要他们存在，就会有源源不绝的力量支撑软弱的派特，让他即跌入谷底，都不放弃自己。
如同电影中派特对哥哥说的：“我能给你的只有爱。”
只要有爱，便已足够。
只要有爱，人生就没有过不去的坎，曾经因失恋而不敢再听的那首情歌，总有一天也会成为云淡风轻的画面，甚至连聆听那首歌的片刻，都能平静如昔。
这一切的改变，因爱而来，也由爱而生。
好比派特那句老生常谈的话：“人只要看开，就会开心。”
这句经常自别人口中听到的话，也唯有从自己内心说出，才有深长的意义。
总的来说，乌云背后的幸福线是一部治愈系电影，也很适合在这样寒冷还没有完全被春天的阳光驱散的日子里看，看完会觉得心里暖洋洋的，充满着快乐，幸福和力量。
哗
当影片最后的一个画面落幕，经过短暂的静谧，随之而来的是热烈而漫长的掌声。
宋铮安心了，转头看向了张婧初，她正在悄悄拭泪，当初在拍摄的时候，她所承受的压力是巨大的，根本没有时间，也没有心情去享受拍摄的乐趣，所以，她根本就不知道拍出来的到底是个什么效果，而样片剪辑出来之后，她又因为身在福建老家，都没能第一时间看到她进军好莱坞的第一部作品，所以今天才是她第一次看到成片，看过之后，即使是参与者，她也不免被这个故事感动了。
宋铮握住了张婧初的小手，安慰的笑了一下，转头看向了罗伯特德尼罗，正好看到老爷子对他竖起的大拇指。
“非常棒，宋，我说过的，你是个天才！”
“天才的演员？还是天才的导演？”
德尼罗笑道：“如果你愿意和我学习一段时间表演的话，你就真的完美了！”
这老爷子，居然还想为斯派再拉一个信徒，只可惜
“我还是更喜欢自由的表演！”
当初在拍摄的时候，宋铮就曾和罗伯特德尼罗学习过对方的表演技巧，只可惜，他是真的不适合，斯派的表演技巧训练简直就是苦行僧的模式，学出来就是大师，学不出来就是疯子。
罗伯特德尼罗倒是一点儿都不失望，笑着说道：“那可真遗憾！”
“走吧！我们该上去了！”
伴随着掌声，电影的几位主创登台，作为导演，同样也作为男主角，宋铮自然站在了中间的位置，结果主持人的话筒，沉默了片刻才说道：“其实我一点儿都不贪心，我只是希望能有人喜欢这部片子，很高兴，大家的掌声证明了，这部片子至少已经赢得了几百人的喜爱，我也没有辜负罗伯特德尼罗先生对我的信任，这对我而言，是莫大的鼓励！”
这不是宋铮在故意客套，而是真的有感而发。
和同期上映的那些好莱坞大片相比，乌云背后的幸福线真的很平淡，没有探讨宗教人性，没有传记的正统外衣，没有处女作的粗粝，也不是多年磨砺后的深挚凝练，它从格局到立意都是最小的一个，只是以精神病的噱头，在讲一个普通的，饱含亲情爱情的家庭故事。
故事中派特和蒂凡尼都因生活中的变故而精神失常，不被外人理解，在相互扶持中治愈了对方，看见了乌云背后的幸福线。
就是这么一个通过平平淡淡的桥段组合而成的平淡故事，却在不经意间给予每个观众温暖，鼓励，以及感动。
这对宋铮而言，真的已经足够了。
一个中国人居然也敢挑战文艺片！
好吧，在大佬美的眼里，他们国家的东西都是最好的，外国人在他们的眼里，都是土鳖！
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没有故作深沉的东拉西扯，故事从一开始就进入了主线，电影前期宣传的时候，人们就已经知道了，这是一部爱情片，但是现在真正看到这部电影的真容，却发现，它并不像一部电影，更像是普通人的一个爱情纪录片。
故事很琐碎，整整两个小时的电影场景拍摄，几乎都在美式家庭房子内进行，亲人之间的互相亲昵，朋友间的称兄道弟，还有循循渐近，缓缓导入的爱情关系。
这里的幸福就是与心爱的人在一起，彼此看着对方幸福的笑脸，携手共度余生，总的来说，这是一个普通的电影故事，普通到深入人心。
故事讲述的是两个在生活里不被认同的疯子间出人意料的爱情故事，咆哮吵闹里总会冷不防冒出温暖，幽默的精彩对白。
派特其实一开始就爱上蒂凡尼了，从朋友家两人对各类精神类抗抑郁药物津津有味的讨论，他们就发现彼此是一个世界的人，在家的路上，开始敞开心交流，在蒂凡尼那个巴掌后，派特家便魂不守舍，拼命的马上要找他和妮琪结婚的录像带，因为这个时候他不想面对那个已经爱上蒂凡尼的自己，希望在结婚录像带里找对妮琪的忆，对她的爱。
转天早上在晨跑时相遇，派特跑到蒂凡尼家的时候，不由自主的朝这里张望，但他此时此刻还不知道如何面对蒂凡尼。
而这个情节里的蒂凡尼实在是太可爱了，一直跟着派特，而派特发现摆脱不了她，开始加速跑的时候，朝地上狠狠的吐了一口痰，蒂凡尼马上也像模像样的吐了一口，对应前面好几个me too，表达了两人疯狂属性的统一，让放映厅里顿时响起了一阵轻笑声。
在餐厅里的这场戏，张婧初演的非常出彩，派特终于开始尝试先从朋友做起，两人进一步深入交谈后，蒂凡尼原以为他们是非常合拍的同类疯子，没想到派特居然以为她和他不是同类人，是一个比他还疯狂的存在，这种特别撇清关系的疏离感让蒂凡尼心碎与愤怒，那个夸张表情的大笑，不失疯狂而又可爱，满满的不被理解的失望。
紧接着，蒂凡尼就狠狠的报复了派特一下，谎称派特骚扰，但看在他那么可怜无助的表情下，最终还是心软了。
这一段里，宋铮将派特那可怜，不想伤害别人，无所依靠，被人误解，演的也十分出彩。
接下来，蒂凡尼以帮妮琪写信为理由，让派特陪她跳舞，这段时间两人感情迅速升温，在或慢或快的舞步节拍中，两人心的频率也交织在了一个节奏里，优雅的融于音乐里，融于彼此。
可是随后派特的失约，蒂凡尼的愤怒上门，把原本主线的爱情和附线的亲情交织到了一起，蒂凡尼对于球赛的熟悉程度，直接让德尼罗老爷子扮演的派特父亲大吃一惊，开始对这个“媳妇”萌生好感。
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至于那些信，所有人都看明白了，其实派特在父亲打赌，自己退出的那个晚上，就知道了信不是妮琪写的，他在屋子外望屋里的那个瞬间，这一个镜头已经交待的非常清楚了。
而在蒂凡尼帮派特系领带的那个场景里，有一个镜头是跑特突然拿起一封信塞进西装里，这是为最后的表白做了一个伏笔。
比赛那段舞蹈，是本片最高潮的一个点，这段舞直接把这片的品质拉升了一个档次，在这段舞蹈当中，两个人已经完全融入了彼此，不光是动作的一致，每一个你来我往，情愫暗涌，交织的表情都显得那么浓情默默，彻底宣告了两个人的爱情已经开花结果，是天生一对。
为了这段舞蹈，宋铮和张婧初可没少遭罪，拍摄期间一直在没日没夜的训练，张婧初好歹还有点儿舞蹈的功底，而宋铮则完全是个舞蹈白痴，他可以做任何事，唯独跳舞，对他来说实在是太难了。
最终能呈现出如此完美的效果，一方面是因为出色的剪辑，另外一方面就是宋铮和张婧初的辛苦付出了。
而跳舞之后，派特和妮琪的耳语，也并不是派特在诉说自己的想念和挽留，是派特对两人昔日感情的告别，他已经找到生命中与他最为合拍的疯子。
如果看过这部电影之后，还有人会质疑为什么最后派特爱上蒂凡尼很唐突，很刻意，可能就是漏了这些关键的伏笔。
当然，这是作为导演的宋铮给所有观众的一个惊喜，结尾那段告白非常感人，有一种在不被认可的世界里，终于千辛万苦找到自己同类的归属感，让观众看了也会很感动，温暖。
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派特是躁郁症患者，在精神病院住了长达八个月，后来到父母家中同住，派特这个人表面上给人的感觉聪明有趣，但与常人不同的是，他异常偏执。而且一偏执起来，目中就无人。他会在半夜三更因无法认同海明威的观点，一怒之下，直接将正在看的自二楼扔出窗外，然后不管那时已是凌晨四点，气冲冲地跑到父母房里想与二老讨论此事。
所有观众看到这场戏的时候都笑了，笑派特真是个疯子！
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阅读这件事本就没有标准答案，每个人会随着自身经历而有不同感受。如果只看派特超乎常理的行为，大多数人肯定摇头，将他看成不定时的炸弹，有多远闪多远，庆幸的是，帕特有一对深爱他的父母，虽然对他偶尔因偏执而失控的行径大感头痛，但他们始终与派特在一起，不但没有把派特看成病人，甚至为了帮助他恢复正常生活大费苦心。
因为有将他看得比全世界重要的父母，所以派特的人生，并未因一时失控而跌入谷底，他没有丝毫绝望，即便他确实异于常人，他因常人的善意对待，而深信乌云背后定会有一线之光。
这样的派特是幸运的！
人之所以对世界绝望，往往是如影随形的孤独感所致。“异于常人”在制式化的社会通常被看成严重缺陷，在少数必须服从多数，多数却未必会尊重少数的世界，像派特这样与众不同的人，注定倍感孤独，而孤独，才是让人活不下去的真正原因，有了幸福感，再糟的人生都能拨云见日，这世上，唯有幸福，才能让人不再孤独。
派特注定不是孤独的，这也是整部电影有意思的地方，因为不只派特是怪咖，女主角蒂凡尼更是怪咖中的怪咖，她完全不在乎旁人眼光，比派特更容易情绪失控，也因做过非常人之事被迫进行药物治疗。
两个同病相怜之人特别容易惺惺相惜，因此他俩很快成朋友，而人的自信很奇妙，往往建立在比自己更糟的人身上。
所有人皆认定派特是疯子，派特也知道自己确实与一般人有段差距，但他一遇上比他更疯的蒂凡尼后，就觉得自己正常多了，还不知不觉产生了优越感。
还是餐厅的那场戏，蒂凡尼对派特谈起她不堪的过往，派特深感兴趣，不断追问，可是等到蒂凡尼说完，派特却又不愿别人知道他与蒂凡尼为伍，蒂凡尼顿时火冒三丈，旁若无人般地大发飙后，甩头就走。紧追而出的派特急欲解释，蒂凡尼却一针见血地说道：“我对你敞开心扉，你却对我品头论足！”
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这也是为什么人越大越难拿下内心的面具，在与人交往的时候必须小心翼翼，谨言慎行，才能减少受伤的机会。
很少人会像派特与蒂凡尼这么直接，直接的话乍听很伤人，但真正能伤人至深的是，除了你之外已人尽皆知的关于你的坏话。
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如果可以坦然相待，谁想虚伪以对。
由此看来，旁人的眼中的怪咖，其实一点儿都不怪，怪的是，这个容不下与众不同的所谓“正常世界”。
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派特的剧本之所以幸福圆满，是因为他拥有满满的爱，那些爱，让他在经历深刻的伤痛之后，还有勇气重新相信“爱”这件事。
每个人表面看来都很正常，但在内心深处，人们有时候都是“派特”，都有因过于偏执或专注而无法自制的时候。
所幸人们身边也许会有一个“蒂凡尼”，她一点儿都不完美，甚至有时候比派特还糟糕，但她总会在派特转身想逃之际，稳稳的站在派特面前。
她有时叨念不停，有时静默无语，在派特什么都不确定之际，唯一肯定的是，她是他走到哪里，始终如影随形的那道光。
如果没有“蒂凡尼”，至少还有不离不弃的“派特父母”，他们也许永远不能理解派特的偏执，但他们愿意以欣赏的角度看待派特的与众不同。只要他们存在，就会有源源不绝的力量支撑软弱的派特，让他即跌入谷底，都不放弃自己。
如同电影中派特对哥哥说的：“我能给你的只有爱。”
只要有爱，便已足够。
只要有爱，人生就没有过不去的坎，曾经因失恋而不敢再听的那首情歌，总有一天也会成为云淡风轻的画面，甚至连聆听那首歌的片刻，都能平静如昔。
这一切的改变，因爱而来，也由爱而生。
好比派特那句老生常谈的话：“人只要看开，就会开心。”
这句经常自别人口中听到的话，也唯有从自己内心说出，才有深长的意义。
总的来说，乌云背后的幸福线是一部治愈系电影，也很适合在这样寒冷还没有完全被春天的阳光驱散的日子里看，看完会觉得心里暖洋洋的，充满着快乐，幸福和力量。
哗
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宋铮安心了，转头看向了张婧初，她正在悄悄拭泪，当初在拍摄的时候，她所承受的压力是巨大的，根本没有时间，也没有心情去享受拍摄的乐趣，所以，她根本就不知道拍出来的到底是个什么效果，而样片剪辑出来之后，她又因为身在福建老家，都没能第一时间看到她进军好莱坞的第一部作品，所以今天才是她第一次看到成片，看过之后，即使是参与者，她也不免被这个故事感动了。
宋铮握住了张婧初的小手，安慰的笑了一下，转头看向了罗伯特德尼罗，正好看到老爷子对他竖起的大拇指。
“非常棒，宋，我说过的，你是个天才！”
“天才的演员？还是天才的导演？”
德尼罗笑道：“如果你愿意和我学习一段时间表演的话，你就真的完美了！”
这老爷子，居然还想为斯派再拉一个信徒，只可惜
“我还是更喜欢自由的表演！”
当初在拍摄的时候，宋铮就曾和罗伯特德尼罗学习过对方的表演技巧，只可惜，他是真的不适合，斯派的表演技巧训练简直就是苦行僧的模式，学出来就是大师，学不出来就是疯子。
罗伯特德尼罗倒是一点儿都不失望，笑着说道：“那可真遗憾！”
“走吧！我们该上去了！”
伴随着掌声，电影的几位主创登台，作为导演，同样也作为男主角，宋铮自然站在了中间的位置，结果主持人的话筒，沉默了片刻才说道：“其实我一点儿都不贪心，我只是希望能有人喜欢这部片子，很高兴，大家的掌声证明了，这部片子至少已经赢得了几百人的喜爱，我也没有辜负罗伯特德尼罗先生对我的信任，这对我而言，是莫大的鼓励！”
这不是宋铮在故意客套，而是真的有感而发。
和同期上映的那些好莱坞大片相比，乌云背后的幸福线真的很平淡，没有探讨宗教人性，没有传记的正统外衣，没有处女作的粗粝，也不是多年磨砺后的深挚凝练，它从格局到立意都是最小的一个，只是以精神病的噱头，在讲一个普通的，饱含亲情爱情的家庭故事。
故事中派特和蒂凡尼都因生活中的变故而精神失常，不被外人理解，在相互扶持中治愈了对方，看见了乌云背后的幸福线。
就是这么一个通过平平淡淡的桥段组合而成的平淡故事，却在不经意间给予每个观众温暖，鼓励，以及感动。
这对宋铮而言，真的已经足够了。