中国古典舞本质上是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。
十分明显，它的审美原则不是什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的。
它也是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的华国货。
每个朝代，每段历史，都有它不同的舞蹈特色，比如唐宋乐舞，在汉魏“舞戏”，商周礼乐。
所以舞蹈的戏份对于一部庞大严谨的历史古装剧来说也是十分重要的。
假如一部汉代电视剧，里面的舞女却跳着大唐盛世的《羽衣舞》，那这部电视剧播出后会立马被人喷成狗。
《大魏宫廷》虽然是围绕牧潇云这个绝对主角展开剧情，但也脱离不来大魏这个历史大背景。
余锦音为“长卿”一角敲定的是历史上著名的《白纻舞》，只不过余锦音要在此基础上进行了改编。
《白纻舞》这一名字来源于起舞时所穿衣裙。
在古代，有一种用纻麻织成的布，质地细腻，色彩洁白，如同蓝天上轻轻飘动的白云。古人用这种麻布做成舞衣，穿上白纻舞衣跳舞，格外显得婀娜多姿。
白纻舞衣不仅质地轻软，而且袖子很长。这种长袖最能体现白纻舞舞蹈动作的特点。
舞女双手举起，长袖飘曳生姿，形成各种轻盈的动态。
舞袖的动作有“掩袖”、“拂袖”、“飞袖”、“扬袖”几种。
掩袖是在舞女倾斜着，缓缓转身时，用双手微掩面部，半遮娇态。
拂袖与掩袖大致相同，都是轻轻地一拂而过。
飞袖比较迅疾，是在节奏加快以后，舞女争挥双袖，如同雪花上下翻飞。
扬袖比较舒展，是在节奏较缓，轻舞慢转时，双袖徐徐扬起。
除了手与长袖配合而成的各种动作外，白纻舞还很讲究眼睛的神态，要求舞女用眼神配合或急或缓的舞姿，在精神上与观众取得交流。
苏芊在表演时也不例外，她不仅要舞好动作，眼神也要到位，更重要的是她不是单纯的舞者，还是个专业的演员，她不是在单纯的起舞，而是在认真的拍戏。
不过，此时，苏芊跟着余锦音学的更多的则是舞蹈动作与神韵。
余锦音先教导了她主要的舞蹈动作，舞蹈动作万变不离其宗，她练过无数舞蹈动作，有了一定的基础，所以她学的很快。
所以基础的指导很快过去，接下来苏芊去更衣室换上了跳舞专用的舞衣。
舞衣用麻布做成，一层轻飘飘的白色衣裙，透气性特别强，如果在夏天穿上应该是舒适的，但在气温较低的冬末却不怎么好受。当然由于是室内，还算在苏芊可以接受的程度。
白色舞衣看起来也并不怎么好，总感到比较粗糙，色彩也不大明快，这是麻布的特性。肯定不像资料上说的那么好。
苏芊自己穿在身上，感到不怎么好，但余锦音却是对此满意极了。
苏芊身形纤细高挑，腰间更是盈盈一握，脖颈修长，皮肤白皙，配着绝色的容貌，白色舞衣穿在她身上更显仙气。
余锦音满意点点头，大致的舞蹈动作苏芊刚才已经做了几遍，舞衣的上身效果也十分完美，就是不知道最终效果怎么样。
接下来，一个跳一个看，苏芊跳完一遍让余锦音点评，指出问题之处。
苏芊的舞蹈动作十分完美，在熟练掌握同时又兼顾优美，这个就连余锦音也无可挑剔，十分赞赏。
就是在气质这块有点不像，穿着白色长袖舞裙的苏芊显得太仙了，跳起舞来，一点都不像取悦贵族的舞女，更像是跳祭舞的神女了。
这一点不是苏芊想改就改得了的，气质浑然天成，不是通过一个动作神态就能改变的。
发现这一点后。两人都很无奈，余锦音更是察觉到了她在设计动作时的不足。
《白纻舞》本来就不似一般的靡靡之舞，经过她的改编，似乎变得更加纯洁了几分。
对此，余锦音就地改变了舞蹈的一些细节，增加了掩袖、拂袖的一些动作，大大减少了飞袖、扬袖的部分。增添了些许柔媚的动作，飘逸的部分被删去少许。
这样不仅使苏芊的气质柔媚了不少，更减少了舞蹈的难度。
苏芊跳完一遍，她能明显感觉到比前几遍容易了不少，体力消耗没有那么大了。
最重要的是她认为改变后的舞蹈动作上镜头的效果更好。之前余老师给她排的动作，大量的飞袖、扬袖，虽然飘逸柔美，舞姿尽显绰约。但在上镜头的时候，无论是演员还是导演哪一方不小心就会使镜头变得凌乱，这不是导演包括她想要看到的。
所以，到最后改了舞蹈苏芊也彻底放下心。
除了中间的舞蹈修改花费了一些时间，其他部分比如余锦音教导苏芊舞蹈动作等，根本没用多长时间。
苏芊跳完最后一遍，气息变得不均匀，余锦音也没有再让苏芊练了，以苏芊现在的掌握水平对于拍戏来说绰绰有余。
余锦音本来温和的脸上彻底笑开了，如果不是今年艺考已经过去，苏芊又是娱乐圈的新星，看起来也发现不错，她还真希望苏芊报考首都舞蹈学院的跟她学习古典舞。这孩子基本功扎实，柔韧性好，身体比例不错，更重要的是这孩子悟性太好了。
其实，苏芊的悟性还真不错，可能是两世为人的原因，加上她本身不差，又比较努力，所以苏芊的学习能力一直都比较强。
关于舞蹈动作的教导已经完成，两人干脆坐在一起随口聊起来。主要是苏芊请教余锦音一些舞蹈方面的问题，而余锦音也可得给自己喜欢的后背补充一些知识，所以两人一时间也聊的非常开心。
此时，不同于苏芊两人的其乐融融，片场中的气氛却有些凝固。
十分明显，它的审美原则不是什么新发明，而是几千年中华文化的流传和延续，是用一根长线从古串到今的。
它也是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类，这个衍舞种是地道的华国货。
每个朝代，每段历史，都有它不同的舞蹈特色，比如唐宋乐舞，在汉魏“舞戏”，商周礼乐。
所以舞蹈的戏份对于一部庞大严谨的历史古装剧来说也是十分重要的。
假如一部汉代电视剧，里面的舞女却跳着大唐盛世的《羽衣舞》，那这部电视剧播出后会立马被人喷成狗。
《大魏宫廷》虽然是围绕牧潇云这个绝对主角展开剧情，但也脱离不来大魏这个历史大背景。
余锦音为“长卿”一角敲定的是历史上著名的《白纻舞》，只不过余锦音要在此基础上进行了改编。
《白纻舞》这一名字来源于起舞时所穿衣裙。
在古代，有一种用纻麻织成的布，质地细腻，色彩洁白，如同蓝天上轻轻飘动的白云。古人用这种麻布做成舞衣，穿上白纻舞衣跳舞，格外显得婀娜多姿。
白纻舞衣不仅质地轻软，而且袖子很长。这种长袖最能体现白纻舞舞蹈动作的特点。
舞女双手举起，长袖飘曳生姿，形成各种轻盈的动态。
舞袖的动作有“掩袖”、“拂袖”、“飞袖”、“扬袖”几种。
掩袖是在舞女倾斜着，缓缓转身时，用双手微掩面部，半遮娇态。
拂袖与掩袖大致相同，都是轻轻地一拂而过。
飞袖比较迅疾，是在节奏加快以后，舞女争挥双袖，如同雪花上下翻飞。
扬袖比较舒展，是在节奏较缓，轻舞慢转时，双袖徐徐扬起。
除了手与长袖配合而成的各种动作外，白纻舞还很讲究眼睛的神态，要求舞女用眼神配合或急或缓的舞姿，在精神上与观众取得交流。
苏芊在表演时也不例外，她不仅要舞好动作，眼神也要到位，更重要的是她不是单纯的舞者，还是个专业的演员，她不是在单纯的起舞，而是在认真的拍戏。
不过，此时，苏芊跟着余锦音学的更多的则是舞蹈动作与神韵。
余锦音先教导了她主要的舞蹈动作，舞蹈动作万变不离其宗，她练过无数舞蹈动作，有了一定的基础，所以她学的很快。
所以基础的指导很快过去，接下来苏芊去更衣室换上了跳舞专用的舞衣。
舞衣用麻布做成，一层轻飘飘的白色衣裙，透气性特别强，如果在夏天穿上应该是舒适的，但在气温较低的冬末却不怎么好受。当然由于是室内，还算在苏芊可以接受的程度。
白色舞衣看起来也并不怎么好，总感到比较粗糙，色彩也不大明快，这是麻布的特性。肯定不像资料上说的那么好。
苏芊自己穿在身上，感到不怎么好，但余锦音却是对此满意极了。
苏芊身形纤细高挑，腰间更是盈盈一握，脖颈修长，皮肤白皙，配着绝色的容貌，白色舞衣穿在她身上更显仙气。
余锦音满意点点头，大致的舞蹈动作苏芊刚才已经做了几遍，舞衣的上身效果也十分完美，就是不知道最终效果怎么样。
接下来，一个跳一个看，苏芊跳完一遍让余锦音点评，指出问题之处。
苏芊的舞蹈动作十分完美，在熟练掌握同时又兼顾优美，这个就连余锦音也无可挑剔，十分赞赏。
就是在气质这块有点不像，穿着白色长袖舞裙的苏芊显得太仙了，跳起舞来，一点都不像取悦贵族的舞女，更像是跳祭舞的神女了。
这一点不是苏芊想改就改得了的，气质浑然天成，不是通过一个动作神态就能改变的。
发现这一点后。两人都很无奈，余锦音更是察觉到了她在设计动作时的不足。
《白纻舞》本来就不似一般的靡靡之舞，经过她的改编，似乎变得更加纯洁了几分。
对此，余锦音就地改变了舞蹈的一些细节，增加了掩袖、拂袖的一些动作，大大减少了飞袖、扬袖的部分。增添了些许柔媚的动作，飘逸的部分被删去少许。
这样不仅使苏芊的气质柔媚了不少，更减少了舞蹈的难度。
苏芊跳完一遍，她能明显感觉到比前几遍容易了不少，体力消耗没有那么大了。
最重要的是她认为改变后的舞蹈动作上镜头的效果更好。之前余老师给她排的动作，大量的飞袖、扬袖，虽然飘逸柔美，舞姿尽显绰约。但在上镜头的时候，无论是演员还是导演哪一方不小心就会使镜头变得凌乱，这不是导演包括她想要看到的。
所以，到最后改了舞蹈苏芊也彻底放下心。
除了中间的舞蹈修改花费了一些时间，其他部分比如余锦音教导苏芊舞蹈动作等，根本没用多长时间。
苏芊跳完最后一遍，气息变得不均匀，余锦音也没有再让苏芊练了，以苏芊现在的掌握水平对于拍戏来说绰绰有余。
余锦音本来温和的脸上彻底笑开了，如果不是今年艺考已经过去，苏芊又是娱乐圈的新星，看起来也发现不错，她还真希望苏芊报考首都舞蹈学院的跟她学习古典舞。这孩子基本功扎实，柔韧性好，身体比例不错，更重要的是这孩子悟性太好了。
其实，苏芊的悟性还真不错，可能是两世为人的原因，加上她本身不差，又比较努力，所以苏芊的学习能力一直都比较强。
关于舞蹈动作的教导已经完成，两人干脆坐在一起随口聊起来。主要是苏芊请教余锦音一些舞蹈方面的问题，而余锦音也可得给自己喜欢的后背补充一些知识，所以两人一时间也聊的非常开心。
此时，不同于苏芊两人的其乐融融，片场中的气氛却有些凝固。