周乐没有与任何人接触，跟陈洁两个人，就站在走廊的角落，直到时间差不多了，才走向试镜的房间，在它隔壁的房间内已经坐了十几个人。
周乐侧头笑了笑，眼神没有聚焦，他不希望受到任何的影响，心中有了一定之规，第一个试镜和最后一个试镜，于他而言没有任何分别。
两人走到那扇关闭的门前面，不到一分钟，房门开启，里面走出来的女孩，看了看手中的表格：“周乐。”
陈洁接过了周乐的双肩包，冲着他比了一个加油的手势。
很正常的面试结构，也没有安排什么垃圾桶倒下或是扫帚在墙角倒下的桥段，一把椅子，一个长条桌，长条桌后面有三个面试官。
居中一人周乐见过，在之前游览影城的时候，本是去看李幼斌老师拍戏，在那个现场他就见过这个短发皆白的老者，那一天，就是剧中扮演和尚演员受伤的拍摄现场。
“请坐。”
左侧的中年女子，示意周乐可以坐下。
周乐很正常的坐下，没有学习一个军人那样故意挺直腰杆的保准坐姿，他的状态很放松，我拥有着任何人都没有的优势，在这样的态势下如果我还输掉，那只能证明我可以背着行囊回家去了，回家去接受父母的安排，安安稳稳的在小镇去朝九晚五的上班成家生子过一辈子。
《亮剑》导演张建抬头看了一眼周乐，小伙子在外形上可以，不是现在流行的那种奶油小生。
“东北的？”
“对。”
“那角色口音的问题没有了。想来你也看了剧本，自己选择一段给我们表演，我不限定，需要台词搭戏，我可以配合你。”
周乐点点头，站起身，没有限定场景，这地狱副本的难度果然是高，越是宽泛的题目，意味着你想要拿到高分的难度就越大，就让你演一个悲伤的场景或是杀敌的凶狠场景，难度要小很多。
看过剧本，和尚这个角色如果单独将戏份拿出来，实际上并不出彩，他是李云龙的辅助，只有跟李云龙的对手戏里面才能展示出这个角色的魅力。
一身武艺高强的艺高人胆大，当着李云龙的面说我要吃肉，团长我要跟你过过招。
跟着李团长而受到感染的性格，跑到县城杀了一大堆的敌人回来，夹着酒和烧鸡，那被李团长骂一声花和尚后的低眉顺眼笑容。
无论是台词还是戏份，一出来就给人印象深刻的，没有。
不管是在一人干掉敌人教官的逃跑，还是后来面对土匪一个人干倒一堆不小心被杀掉的戏份，要说当下影视剧里面的动作戏想要留给大家深刻的人物印象，很难，都是你这个角色在别的方面很出彩，动作戏份是加分的，这也是为何近些年成龙大哥很难有经典电影出现的原因，都知道你动作戏好，对动作戏没有什么期待，表现好是应该的，这也就很难有惊喜的感觉，别的方面不出众，整个电影也就沦为大家不用看就知道一路打到底的爆米花电影。
“嘿嘿嘿，哪能啊，俺哪敢独吞呢。”
手臂夹着烧鸡的纸包，双手虚空抓着两瓶酒的模样，猛然抬起头的周乐，乐的非常献媚，将李云龙带着和尚，跟楚云飞和副官大闹县城之后给赵刚带的酒和烧鸡拿了出来。
这献媚不是真的献媚，是一种轻松状态的表现，给团长打配合捧哏，免得赵刚担心，到县城我们只是去吃了一顿酒席，溜达溜达，没有你想象中的那么危险，那些小鬼子都不过是纸糊的，根本就没有被我们放在眼里。
李云龙这边的轻松，搭配此刻和尚的献媚笑容，形成让赵刚想不安心都难的轻松氛围。
要说周乐当下的表演如何震撼，张建不觉得，三个面试官都不觉得，但他身上涌现出来的那种军人气息却是实打实的，尤其是突然之间的表演状态出来，尽管你看着他穿着休闲装，但就觉得他身上有那么一股子军人的味道。
剩下的，就是一种说不清道不明的感觉，只是一句台词，只是一个镜头，就让你有一种置身在片场的感觉，似乎前面李云龙真的在喊他
还没等他们去深究这感觉的由来，周乐又表演了一个镜头，依旧是一个镜头的戏份。
和尚被打了黑枪，趴倒在地，再补枪之前还没死，一个特写的镜头，给到侧脸的特写。
周乐直接就趴在了地上，让自己半边脸面对着张建三人，五官基本没什么特殊表情了，全靠眼神来传递。
“玛德，俺魏和尚怎么就要死在这了！”
“俺还没有陪着团长将小鬼子打跑。”
“俺走了，团长谁来照顾，段鹏那小子行吗？”
一个人被打了一枪，被补枪直接打死，这个过程呈现在镜头里，至多也就是几秒钟，真要是拖拖拉拉不死在那里非要做出一些临死前的表演，那会被骂的，现在的观众可不买账这种看起来很假的表演方式。
恨！
懊悔！
担心！
恨自己不小心，懊悔如果更加小心一点就没事，担心已经看作是精神偶像的团长今后谁来照料。
身体的疼痛和死亡的来临，这不是周乐理解的表演方式，是他亲身体验在那种环境下，一个类似魏和尚这种警卫员会想到的所有，那不是表演，是一种身临其境的代入感，第一枪之后，挣扎着还想要起来，但那挣扎已经毫无意义，他自己其实也知道。
至于死。
在那个年代过来的人，从来都不会畏惧死亡的到来，也不会在这一刻真正到来时有任何的恐惧，每一天每一次的战斗都是在跟死神搏斗，死在这里是否窝囊这件事，不是魏和尚考虑的，周乐自己看剧本第一遍的时候，觉得这时候如果给和尚一个特写，他肯定是觉得憋屈，但凡是注意点小心点，这几个毛贼给他提鞋都不配。
到模拟场景里转了两圈出来，他不觉得魏和尚会这么想，战场上一颗流弹都有可能让你死的莫名其妙，别说谁是被神化了的战无不胜，人固有一死，只是作为读者而言，觉得魏和尚不该死在这里，一个重要的配角，应该死在一个重要的场景之中。
张建手在桌子上按了按，压住了自己刚才差一点腾一下站起来的身体，握着笔的手发力，他在刚才那一瞬间，看到了魏和尚，一个即将要咽下最后一口气的魏和尚。
这个演员的表演多么好吗？
他不觉得，但就是刚刚，他觉得魏和尚活过来的，但又直接死了。
作为一部戏的导演，对所有重要角色都会有一种情绪代入，他需要捉摸出每一个角色的特点，在选择演员以及拍摄的过程中，才有可能更好的去把握拍摄出来的东西。
李幼斌的李云龙，那是一种浑然天成，当时让张建都觉得这个世界换任何一个演员都演不了李云龙这个角色。
两个名字两个人，就是重叠在一起的，李幼斌可以去演别的角色，但李云龙，经过他的演绎之后，今后再无第二个演员能够去进行尝试，不管你是影帝还是什么。
演活了，你看到穿着戏服的李幼斌，他都不需要表演，一举一动一颦一笑，就是李云龙。
而在刚刚，那种突然之间重叠起来的感觉，又出现了，这个叫做周乐的演员，竟然让自己脑海中一直在构建的和尚形象，直接替换成了他。
周乐侧头笑了笑，眼神没有聚焦，他不希望受到任何的影响，心中有了一定之规，第一个试镜和最后一个试镜，于他而言没有任何分别。
两人走到那扇关闭的门前面，不到一分钟，房门开启，里面走出来的女孩，看了看手中的表格：“周乐。”
陈洁接过了周乐的双肩包，冲着他比了一个加油的手势。
很正常的面试结构，也没有安排什么垃圾桶倒下或是扫帚在墙角倒下的桥段，一把椅子，一个长条桌，长条桌后面有三个面试官。
居中一人周乐见过，在之前游览影城的时候，本是去看李幼斌老师拍戏，在那个现场他就见过这个短发皆白的老者，那一天，就是剧中扮演和尚演员受伤的拍摄现场。
“请坐。”
左侧的中年女子，示意周乐可以坐下。
周乐很正常的坐下，没有学习一个军人那样故意挺直腰杆的保准坐姿，他的状态很放松，我拥有着任何人都没有的优势，在这样的态势下如果我还输掉，那只能证明我可以背着行囊回家去了，回家去接受父母的安排，安安稳稳的在小镇去朝九晚五的上班成家生子过一辈子。
《亮剑》导演张建抬头看了一眼周乐，小伙子在外形上可以，不是现在流行的那种奶油小生。
“东北的？”
“对。”
“那角色口音的问题没有了。想来你也看了剧本，自己选择一段给我们表演，我不限定，需要台词搭戏，我可以配合你。”
周乐点点头，站起身，没有限定场景，这地狱副本的难度果然是高，越是宽泛的题目，意味着你想要拿到高分的难度就越大，就让你演一个悲伤的场景或是杀敌的凶狠场景，难度要小很多。
看过剧本，和尚这个角色如果单独将戏份拿出来，实际上并不出彩，他是李云龙的辅助，只有跟李云龙的对手戏里面才能展示出这个角色的魅力。
一身武艺高强的艺高人胆大，当着李云龙的面说我要吃肉，团长我要跟你过过招。
跟着李团长而受到感染的性格，跑到县城杀了一大堆的敌人回来，夹着酒和烧鸡，那被李团长骂一声花和尚后的低眉顺眼笑容。
无论是台词还是戏份，一出来就给人印象深刻的，没有。
不管是在一人干掉敌人教官的逃跑，还是后来面对土匪一个人干倒一堆不小心被杀掉的戏份，要说当下影视剧里面的动作戏想要留给大家深刻的人物印象，很难，都是你这个角色在别的方面很出彩，动作戏份是加分的，这也是为何近些年成龙大哥很难有经典电影出现的原因，都知道你动作戏好，对动作戏没有什么期待，表现好是应该的，这也就很难有惊喜的感觉，别的方面不出众，整个电影也就沦为大家不用看就知道一路打到底的爆米花电影。
“嘿嘿嘿，哪能啊，俺哪敢独吞呢。”
手臂夹着烧鸡的纸包，双手虚空抓着两瓶酒的模样，猛然抬起头的周乐，乐的非常献媚，将李云龙带着和尚，跟楚云飞和副官大闹县城之后给赵刚带的酒和烧鸡拿了出来。
这献媚不是真的献媚，是一种轻松状态的表现，给团长打配合捧哏，免得赵刚担心，到县城我们只是去吃了一顿酒席，溜达溜达，没有你想象中的那么危险，那些小鬼子都不过是纸糊的，根本就没有被我们放在眼里。
李云龙这边的轻松，搭配此刻和尚的献媚笑容，形成让赵刚想不安心都难的轻松氛围。
要说周乐当下的表演如何震撼，张建不觉得，三个面试官都不觉得，但他身上涌现出来的那种军人气息却是实打实的，尤其是突然之间的表演状态出来，尽管你看着他穿着休闲装，但就觉得他身上有那么一股子军人的味道。
剩下的，就是一种说不清道不明的感觉，只是一句台词，只是一个镜头，就让你有一种置身在片场的感觉，似乎前面李云龙真的在喊他
还没等他们去深究这感觉的由来，周乐又表演了一个镜头，依旧是一个镜头的戏份。
和尚被打了黑枪，趴倒在地，再补枪之前还没死，一个特写的镜头，给到侧脸的特写。
周乐直接就趴在了地上，让自己半边脸面对着张建三人，五官基本没什么特殊表情了，全靠眼神来传递。
“玛德，俺魏和尚怎么就要死在这了！”
“俺还没有陪着团长将小鬼子打跑。”
“俺走了，团长谁来照顾，段鹏那小子行吗？”
一个人被打了一枪，被补枪直接打死，这个过程呈现在镜头里，至多也就是几秒钟，真要是拖拖拉拉不死在那里非要做出一些临死前的表演，那会被骂的，现在的观众可不买账这种看起来很假的表演方式。
恨！
懊悔！
担心！
恨自己不小心，懊悔如果更加小心一点就没事，担心已经看作是精神偶像的团长今后谁来照料。
身体的疼痛和死亡的来临，这不是周乐理解的表演方式，是他亲身体验在那种环境下，一个类似魏和尚这种警卫员会想到的所有，那不是表演，是一种身临其境的代入感，第一枪之后，挣扎着还想要起来，但那挣扎已经毫无意义，他自己其实也知道。
至于死。
在那个年代过来的人，从来都不会畏惧死亡的到来，也不会在这一刻真正到来时有任何的恐惧，每一天每一次的战斗都是在跟死神搏斗，死在这里是否窝囊这件事，不是魏和尚考虑的，周乐自己看剧本第一遍的时候，觉得这时候如果给和尚一个特写，他肯定是觉得憋屈，但凡是注意点小心点，这几个毛贼给他提鞋都不配。
到模拟场景里转了两圈出来，他不觉得魏和尚会这么想，战场上一颗流弹都有可能让你死的莫名其妙，别说谁是被神化了的战无不胜，人固有一死，只是作为读者而言，觉得魏和尚不该死在这里，一个重要的配角，应该死在一个重要的场景之中。
张建手在桌子上按了按，压住了自己刚才差一点腾一下站起来的身体，握着笔的手发力，他在刚才那一瞬间，看到了魏和尚，一个即将要咽下最后一口气的魏和尚。
这个演员的表演多么好吗？
他不觉得，但就是刚刚，他觉得魏和尚活过来的，但又直接死了。
作为一部戏的导演，对所有重要角色都会有一种情绪代入，他需要捉摸出每一个角色的特点，在选择演员以及拍摄的过程中，才有可能更好的去把握拍摄出来的东西。
李幼斌的李云龙，那是一种浑然天成，当时让张建都觉得这个世界换任何一个演员都演不了李云龙这个角色。
两个名字两个人，就是重叠在一起的，李幼斌可以去演别的角色，但李云龙，经过他的演绎之后，今后再无第二个演员能够去进行尝试，不管你是影帝还是什么。
演活了，你看到穿着戏服的李幼斌，他都不需要表演，一举一动一颦一笑，就是李云龙。
而在刚刚，那种突然之间重叠起来的感觉，又出现了，这个叫做周乐的演员，竟然让自己脑海中一直在构建的和尚形象，直接替换成了他。