第509章 我咋就没想到音游这码事儿呢？！（求订阅~月票！）

    

    　　随着新英雄的推出。

    一经面世，便迅速获得了大量的人气。

    打开游戏，在大厅里，角色的主题歌也循环播放。

    一时间，热度可以说是激增了！！

    说句实在话，就农药这个广度，再配合国家队级别的演奏，高质量的作曲......

    不火才没天理。

    随之而来的，更是官方文创作品的二次整活儿！！

    这回视觉上被安排的更是妥当。

    国家级舞蹈团体与任老师亲自挑选的武术队。

    纯粹的艺术舞台搭建完毕，将作品放上！

    由于有游戏做支撑，再加上音乐的接受度已经铺散开来。

    这回更加偏向于纯粹文艺的作品，接受度出奇的高！

    不如说，很多玩家还真就好奇，这首乐曲如果被国家队拿来表演会排成什么样子。

    这一下，直接是满足了。

    在舞蹈与武术的配合下，舞蹈的柔美与武术的阳刚清晰可见，非常有标识性。

    而中间变幻的段落中，武术则突然变得圆润，舞蹈却变得硬朗。

    旋即再次切换回来。

    虽然从艺术的角度上来看，从鸡蛋里挑骨头的话，也可以说.......这样的形式层次不够厚重，对于武舞同源，舞蹈武术不同层次变幻的表达上做的并不好。

    再严重一点的话，甚至可以说，编排思路有些“俗套”，没有创新。

    非要按照空间布置去让两者交替，显得死板。

    融合的真不细腻，甚至不能说融合，更像是拼凑。

    但实际上，这样的设计反而大受喜爱！

    因为表现的更直白，接受度反而变得更高！

    观众们一眼就能分辨出舞蹈与武术不同质感之美，并且在舞蹈表现阳刚，武术表现柔韧的这短暂的变幻过程中，更是能感受到刚柔并济的感觉！！

    这种来自于华夏传统美学思想的质感，对于大众的冲击力一下子变得极强！

    是的，有意为之！

    什么都不及让观众“能够更简单get到作品想表达的内涵”更重要！！

    如果专从艺术角度强调融合，强调高级，那么作品展现出来的时候，观众们会感觉不明觉厉，虽然也会觉得作品真的棒，但很多内涵信息是真的未必能了解。

    这种情况下，愿意听你解说的人又有多少呢？

    直白，比一切都重要！！

    这舞蹈与武术融合的作品，目的就是为了以最直白的方式去表现传统美学。

    分别用舞蹈与武术刻画“枪”的这个形象！

    枪，刚柔并济，圆转如意，行云流水，动如掠火。

    如何刻画的更为直白？

    自然是单独强调某一特性到极致，然后进行更加强烈的对比。

    彼此之间相互转换时，能形成更大的冲击。

    所谓内行看门道，外行看热闹。

    李少杰觉得，如果真的想让传统文化普及下去，让更多观众体会到传统文化的美，那么先要想的不是如何的门道，而是要让作品看起来“热闹”！！

    ------你玩个jb黄油那都还有新手引导呢是吧！

    观众们来自于各行各业，哪有人会为了欣赏过于晦涩难懂的作品，就去苦学几年艺术？

    哪有那个空啊！

    要知道，绝大多数观众看节目就是图一乐。

    既然你的目的是娱乐大众，那你非要搞那么晦涩干什么呢？

    如果是想通过娱乐化来达成目的，那么，休闲娱乐才是本质，将优秀的文化揉碎了渲染到娱乐环节里，才能产生更好的引导作用。

    这是李少杰悟到的道理！

    这并不是说传统文化作品就该如此进行创作。

    有时候，深度与内涵依然是必要的。

    而是在每一类作品创作之时，你就应该明白，这是给谁听的！

    极辣的美食自然会被辣味骨灰级爱好者追捧，甚至大众都会将其捧上神坛。

    因为是真的够辣。

    但正常人可能不会吃。

    就是这么简单。

    ......

    而事实证明，看人下菜碟这件事真的是非常有用。

    对于这样的节目，观众们的接受程度反而极高！

    一眼略过去，什么是刚，什么是柔，什么又是刚柔并济，一目了然！

    并且，这枪耍的是真歹啊！！

    热闹起来了，自然对传统文化之美的感受更深刻。

    也会让更多的人愿意入门，愿意进一步去追寻。

    相关的热度飞涨！！

    评论区中，对于这次文创的赞誉声也是接连一片。

    接下来，一切推动就变得更加简单了！

    现场类的表演是一定要有的。

    像是农药的一些活动或是比赛，进行现场演出。

    随着这次联动的出圈，越来越多的up主们也开始了创作。

    比如填词啊，或是用音乐剪辑集锦，或是自己编舞，用不同的乐器演奏等等等。

    一时之间，还真有点火出圈的意味。

    而在这种热度之下，令李少杰想不到的事情发生了。

    这距离过年还有挺久呢，就已经被地方春晚给盯上了！

    甚至提前了许久发出邀约，当场直接预订！

    这当然也没有拒绝的道理。

    反正跟杰哥已经无关了。

    搞完这波文创，之后基本就是两件事儿，签字收钱。

    谁要表演谁要用，授个权签个字，然后躺着收钱就行了。

    至于爆红这种事儿，反正.......

    大众很激动，粉丝很激动，但杰哥很麻木。

    毕竟一开始就是冲着大众化去的，不红那就说明自己有问题。

    达成目标后肯定会有成就感与开心。

    但很快就冷静了下来。

    再说了，红不红的这玩意......李少杰还真没啥可在意的。

    做自己喜欢的东西，尽人事，听天命。

    就完事儿！

    网上关于自己的热评也很多，讨论度也很高。

    不过，李少杰并没有关注太多。

    闲下来后，李少杰便开始总结起了自己的规划。

    这次的效果非常好。

    也能印证不少自己的想法。

    接下来的事情就可以按部就班了。

    毕竟，推广华夏文化这件事儿急不得，也得看其他行业慢慢发展。

    当然，也可以在这个时间段里，接一些来自于国外的业务。

    对于用现代潮流音乐去表达华夏传统思想美学的尝试，起码在国内范围内，接受度很高，并且，自己也愈发熟练。

    能够很好的在大众化与内容之间找准平衡与协调。

    那么，接下来自然是要去尝试一下，这样的模式是否适合国外。

    国内能够影响到国外的游戏动漫......

    太少了，甚至屈指可数。

    所以，这个尝试平台是真的很难找。

    只能退而求其次。

    在“市场范围要求”上不缩水的话，那就只能在一些非华夏题材，无华夏元素的业务里，暗戳戳的加民乐进去，并且以东方美去表达音乐作品。

    虽然模式的基础和在国内没什么区别。

    可实际上要冒险的多。

    很容易一个不小心就是扑街。

    毕竟，如果想要强行加东西的话，很容易和原来的作品质感相违背。

    这是砸招牌的事情。

    而就算质感很符合，并且确实做的好。

    但也还是很难火。

    毕竟，国人对民乐系列，对华夏文化的接受程度，和国外是不一样的。

    接触过外国人的李少杰自然知道，自己很重视的东西，外国人其实是看个乐呵的。

    仍然是看第一反应。

    猎奇这个玩意是人类都有的，国风的东西拿到世界上，和不少外国人平时接触的东西确实就是不一样，容易引起好奇。

    但是否能将好奇转化为兴趣，需要点说法。

    这并不是靠一首配乐，或是纯音乐就能做到的。

    影响肯定是会有的。

    吸引粉丝也肯定是会有的。

    但如果想形成一种潮流现象......那只能说是有点做梦。

    文化输出这玩意多少是需要载体的，音乐单元推进属实艰难。

    还是需要娱乐层面中，很多行业的共同发力才可以做到。

    主题内容里如果没有中国的元素......即使成功的让配乐里满是中国味道，那其实也挺......

    李少杰开始翻看最近工作室的项目单。

    和别的工作室是有点不太一样的。

    大呲花的订单，是有很多人投过来，然后自己选的。

    绝大部分肯定都是直接流，选中的还是少数。

    不过，业内追捧李少杰的可还是太多了，不只是大公司，甚至那些没什么名气的小作坊也会投项目过来碰碰运气。

    万一就成了呢？

    这还真没准儿。

    这翻着翻着，就让李少杰眉头一挑。

    手中这个业务和以往的有些不同，似乎突然让自己找到了一个挺好的点子！！

    这是一家来自于国外的音游发来的。

    来买自己作品授权的。

    还不少！

    其中赫然包括了《赤焰之缨》。

    并且，还问了自己是否可以专门为音游制作曲子。

    这一下就给杰哥思路打开了。

    娱乐化的话，靠游戏是最不错的选择之一。

    游戏，游戏！

    音乐游戏也是游戏啊！

    对啊woc！！

    我咋就没想到音游这码事儿呢？！

    音乐游戏这玩意可真的是有相当一批的受众！

    全世界范围内可太t热了！

    无论是街机，pc端，手机还是掌机系列，都有相当大的一批受众！！

    是全世界范围内火热的。

    这种绿色健康的游戏虽然看上去不起眼，但深挖之下会发现，受众是真t......

    从跳舞机到扣扣炫舞再到vr音游......

    音游这玩意，看的就是你音乐是否非常有游戏化的价值！

    如果常玩音乐游戏的小伙伴就会知道，有些音乐可以做到高星，超难的级别，有的游戏就只能做低星。

    有时候如果强行把某低星作品拉到高星，反而会很违和。

    怎么玩怎么不舒服。

    这是为什么？

    因为节奏！！

    音乐游戏可不是你卡一个大拍子走整体就可以的。

    细碎的小拍，节奏的复杂性，节奏与音符的联动。

    都可以直接影响游戏体验，直接影响游戏设计的难度！！

    如果强行把一首节奏变幻少，节奏慢，或是整体下来节奏层次感一般的作品设计成高星的话，会让玩家觉得没有代入感。

    你这节奏和节奏之间明明没有那么多可以“卡”的东西，偏要设计进去一堆的按键强行提高难度，那玩起来是真t别扭。

    国内音乐吧，旋律做的一直都很好，但对于节奏上的敏感度着实低。

    甚至因为节奏的单一性很影响对旋律的观感。

    纵观音乐游戏，高星难度有太多都是国外作品了！

    而音乐游戏如何带火一首音乐？

    难度在线，但还不是非人类的那种难，并且同难度之下，还好听！

    就一定会成为音乐游戏的热歌！

    （炫舞t等级贡献的那破壁八星的《动情》不算，那是因为短......多少年前听的了，现在听了还想吐......）

    实际上，音乐游戏里，针对于开发音乐里游戏内容的设计师，本身也一定是精通音乐的。

    如果有足够的敏感度与节奏设计，说细致掌握可能有点问题，但大概控制一下难度区域还是完全可以的。

    而且，音乐游戏这个是有共通性的。

    比如，你和某音乐游戏合作了一首曲子，那么很有可能顺其自然的推广到不同平台。

    从pc到街机到掌机到游戏，甚至到vr......

    而这版权李少杰握在手里的情况下，也就少拿一点钱，不搞独家，那么，如果音乐节奏感把控非常棒，那火的几率是极大的，因为可以很好做游戏内容。

    到时候，自然会有其他的音乐游戏找上门来。

    从音乐游戏里破圈的音乐可也不在少数！

    所以，李少杰完全可以从这里入手。

    李少杰满意极了。

    这叫什么？

    这就叫人不会被尿憋死，柳暗花明又一村！

    节奏！

    既然是给音乐游戏搞个小曲儿，那算是全方位解封了李少杰的限制。

    对节奏的把控要求自然奇高。

    但反而对于你用什么乐器，表达什么韵味，完全没什么要求。

    只要你节奏玩的好，玩的花。

    那完全可以去放心的追寻“中国味道”与“东方韵味”！

    而且，自己也完全可以以此，来制作一整张同想法的国风专辑！

    现代潮流电子+传统中国乐器的专辑！

    李少杰觉得自己的想法实在是太coooooooool了。

    说干就干。

    如何要让民乐变得潮流起来？

    甚至让民乐变成一种完全不同的质感？！

    之前这“赤焰之缨”刚刚试过，手正热！思绪正顺！

    于是，创作很快便开始，几乎没遇到什么阻碍。

    这都不能叫文思泉涌，应该叫灵感血崩！

    

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