时间进入五月末。
王彦辉老师也进组了。
老王是云*南话剧团团长，演技扎实，是曹宝平御用的配角。
《光荣的愤怒》、《李米的猜想》包括之后的《烈日灼心》都有他。
对了，很多人以为《烈日灼心》最后那段表演是真的刑讯录像，其实不是，是王彦辉演出来的！
嚣张，认命，不屑，没有大的肢体表演，手部细节完全凭自己理解。
徐争很喜欢他，两人结识于《心花怒放》，里面那个黑帮大佬就是他演的。
‘你站上去，给我唱一首《敢问路在何方》’
‘别开枪，兄弟你听我说，千万别走到犯罪的道路上…’
难怪徐争会说真要比演技，他不是王彦辉的对手！
那顶模模糊糊的“反派”帽子被扣在了瑞士药厂的医药代表头上。准确地说，是把医药代表设置成了主角的对立面。似乎没有更好的办法了。中国向来有人命关天的说法，任何事情在生死面前都可等闲视之。
如果要在知识产权与人命之间抉择，可以放弃知识产权。只有打这个点，整个故事才有一种力量，不仅仅是为了具体层面的戏剧冲突。
电影创作者在叙事时，必须要稍微偏向某一立场，不可能完全中立，完全中立就没有情感代入了！
尤其是这种现实主义题材的电影！
当然，老王饰演的张长林，最后阶段就翻身成了好人了！
可以理解成被程勇的精神感动了…
张长林前期为了利益，甚至威胁过程勇要告发他，但后期随着境遇的改变，他在审讯室最终没有供出程勇，而是留下了一个略带讽刺意味的狂笑。
有点黑色幽默的意思。
张长林前期卖假药，卖了十年，没人抓到他，后来转行卖了仿制药，半年时间，就被逮了…
“灯光怎么回事，色调不对，赶紧调一下。”
“水杯谁的，赶紧拿走！别让我说第二遍！”
“别说话了，影响收音知道么？”
黄良嚷嚷了一阵，机灯就位，场记打板：“action！”
摄影机对准王彦辉。
剧情是这样的，在瑞士制药厂的逼迫下，张长林只能跑路，跑路前，他来找程勇，想要点跑路费。
王彦辉先是有些得意，一脸的吃定徐争，斜靠在沙发上，翘着二郎腿：“咱俩是一根绳上的蚂蚱，我要是被抓了，你也得跟着倒霉！”
徐争面无表情：“你要二十万，这里是三十万，拿着钱跑路，药的事情烂在肚子里！”
王彦辉打开袋子看了一眼，似乎有点惊讶。
“听说你这次不赚钱？挺仗义啊！”
王彦辉表情不再戏谑，郑重其事：“不过，哥得劝你几句，我卖药这么多年，发现这世上只有一种病，穷病，这种病，你没法治，你也治不过来，算了吧！”
“…”
徐争扭过头看了他一眼，嘴唇动了动，最终化成了一句：“说完了没？”
“哈哈，唉，保重啊！”
王彦辉笑了笑，摇了摇头，叹了口气，转身消失在镜头里…
跑江湖的，都很重视义气，漫不经心的几个动作，已经预示了他之后不会做出出卖程勇的行为，否则，会给人强行反转的感觉！
……
小白躲在剧组，全部心思都用在了电影上面，每天都在跟徐争讨论演员的表演。
毕竟整部戏就是靠着演员的表演立起来的！
到目前为止，剧情之类的，都是在为演员服务。
当你全身心都投到工作的时候，很难注意到圈子内外的变化。
比方说票房市场已经被一连串的好莱坞大片攻占了！
《速八》、《银河护卫队2》还有接下来要上映的《加勒比海盗5》…
不提《速八》上映首日以百分之六十七的排片量刷下4.2亿的票房成绩，也不提好莱坞大片如何一部接一部攻陷内地市场，说一下《麻烦家族》！
对于黄垒，大部分人一直保持中立态度，不吹不黑。
前段时间参加《向往的生活》，靠着精湛的厨艺和接地气的砍价风格让不少人对他产生了些许的好感。
但是看过他执导的这部《麻烦家族》之后，只想问一句。
黄垒老师，最近缺钱了吧？
您这电影拍的真是有点过分了啊，拍之前有没有想过这部电影会让你掉多少粉？
即使是电影处女作，也绝不能容忍这样的粗制滥造。
很多电影爱好者看过本片之后都知道，这部电影是“借鉴”的日本电影《家族之苦》。
“借鉴”这个词，是黄老师在展映之后面对采访时用的词汇。
他表示自己只是对于原版的文本上进行了借鉴，其他基本都是经过自己创新改造后形成的东西。
听他这么说，真是有一句妈卖批必须要讲了。
这根本不是借鉴，这就是照搬，甚至可以说是抄袭——
我不生产电影，我只做电影的搬运工：《导演的自我修养》。
这部电影从人物设定到剧情发展到台词全部照搬山田洋次执导于2016年上映的《家族之苦》。
唯一不同的就是，《家族之苦》中的宠物狗雪纳瑞在《麻烦家族》中变成了比熊。
这真是完美的借鉴。
实际上，这部电影上映前，就已经打上了烂片的标签：有快乐家族任何一人为烂片！
内容太杂，没有重点，线条杂乱，节奏拖沓，不知所云，链接生硬！再次证明，好演员不是好导演。
黄老师自己在微博上发了一条长长的微博来解读自己的电影，满篇十分委婉地表达了“我票房扑街是因为你们没看懂，是因为现在的年轻人不喜欢太平淡的电影”，一个电影学院出身的导演，难道真的不明白好的作品根本不需要导演自己来引导大众如何解读？难道真的觉得他的票房扑街不是因为电影本身不好看？真心希望他早日收起自己好为人师的做派。
“这辈子能看到黄垒人设崩塌的一天吗？”
去年九月，有网友在豆瓣网上发出了如此提问。一位名为“劲松吴彦祖”的网友答到：“估计悬了。”
怎料，不到一年后，中国版《深夜食堂》播出后，“估计悬了”的这一天终于出现了——豆瓣的打分机制是从2分起评，超过五万网友共同为黄垒担任出品人和主演的这部电视剧打出了2.3分，豆瓣网友终于因为这样一部烂剧“首次、史无前例、难以描述地团结在了一起。”
《麻烦家族》试映过后，接受采访之前，黄垒的宣传人员会告知记者两大禁令：一不能和曾经监制的何炅导演作品《栀子花开》作对比，二不能提这部影片的镜头拍得像电视剧。”
没什么卵用，并不能阻止这部作品的口碑崩塌。
“圈钱”——成了看过电影的观众对黄垒最大的质疑。
比豆瓣4.7的评分更刺眼的是打分人数——直到下档也没超过5000人，这意味着甚至并没有多少人愿意讨论它。
之后的《深夜食堂》播出，零好评！
黄垒并没有为此发声，只是一如往常地在微博发表着对篮球赛的观后感，记录两个女儿有趣的日常，显得若无其事。
但网友没有因此放过他，无论他发什么，热门评论里总是高高挂着对他的提醒和质问：
“作为文艺工作者你真的连最起码的底线和尊严都可以抛弃吗？”
讲真，演员真要有作品！
没作品打底，再怎么能装逼，也会有崩塌的一天！
与《麻烦家族》形成鲜明对比的是《摔跤吧，爸爸》！
王彦辉老师也进组了。
老王是云*南话剧团团长，演技扎实，是曹宝平御用的配角。
《光荣的愤怒》、《李米的猜想》包括之后的《烈日灼心》都有他。
对了，很多人以为《烈日灼心》最后那段表演是真的刑讯录像，其实不是，是王彦辉演出来的！
嚣张，认命，不屑，没有大的肢体表演，手部细节完全凭自己理解。
徐争很喜欢他，两人结识于《心花怒放》，里面那个黑帮大佬就是他演的。
‘你站上去，给我唱一首《敢问路在何方》’
‘别开枪，兄弟你听我说，千万别走到犯罪的道路上…’
难怪徐争会说真要比演技，他不是王彦辉的对手！
那顶模模糊糊的“反派”帽子被扣在了瑞士药厂的医药代表头上。准确地说，是把医药代表设置成了主角的对立面。似乎没有更好的办法了。中国向来有人命关天的说法，任何事情在生死面前都可等闲视之。
如果要在知识产权与人命之间抉择，可以放弃知识产权。只有打这个点，整个故事才有一种力量，不仅仅是为了具体层面的戏剧冲突。
电影创作者在叙事时，必须要稍微偏向某一立场，不可能完全中立，完全中立就没有情感代入了！
尤其是这种现实主义题材的电影！
当然，老王饰演的张长林，最后阶段就翻身成了好人了！
可以理解成被程勇的精神感动了…
张长林前期为了利益，甚至威胁过程勇要告发他，但后期随着境遇的改变，他在审讯室最终没有供出程勇，而是留下了一个略带讽刺意味的狂笑。
有点黑色幽默的意思。
张长林前期卖假药，卖了十年，没人抓到他，后来转行卖了仿制药，半年时间，就被逮了…
“灯光怎么回事，色调不对，赶紧调一下。”
“水杯谁的，赶紧拿走！别让我说第二遍！”
“别说话了，影响收音知道么？”
黄良嚷嚷了一阵，机灯就位，场记打板：“action！”
摄影机对准王彦辉。
剧情是这样的，在瑞士制药厂的逼迫下，张长林只能跑路，跑路前，他来找程勇，想要点跑路费。
王彦辉先是有些得意，一脸的吃定徐争，斜靠在沙发上，翘着二郎腿：“咱俩是一根绳上的蚂蚱，我要是被抓了，你也得跟着倒霉！”
徐争面无表情：“你要二十万，这里是三十万，拿着钱跑路，药的事情烂在肚子里！”
王彦辉打开袋子看了一眼，似乎有点惊讶。
“听说你这次不赚钱？挺仗义啊！”
王彦辉表情不再戏谑，郑重其事：“不过，哥得劝你几句，我卖药这么多年，发现这世上只有一种病，穷病，这种病，你没法治，你也治不过来，算了吧！”
“…”
徐争扭过头看了他一眼，嘴唇动了动，最终化成了一句：“说完了没？”
“哈哈，唉，保重啊！”
王彦辉笑了笑，摇了摇头，叹了口气，转身消失在镜头里…
跑江湖的，都很重视义气，漫不经心的几个动作，已经预示了他之后不会做出出卖程勇的行为，否则，会给人强行反转的感觉！
……
小白躲在剧组，全部心思都用在了电影上面，每天都在跟徐争讨论演员的表演。
毕竟整部戏就是靠着演员的表演立起来的！
到目前为止，剧情之类的，都是在为演员服务。
当你全身心都投到工作的时候，很难注意到圈子内外的变化。
比方说票房市场已经被一连串的好莱坞大片攻占了！
《速八》、《银河护卫队2》还有接下来要上映的《加勒比海盗5》…
不提《速八》上映首日以百分之六十七的排片量刷下4.2亿的票房成绩，也不提好莱坞大片如何一部接一部攻陷内地市场，说一下《麻烦家族》！
对于黄垒，大部分人一直保持中立态度，不吹不黑。
前段时间参加《向往的生活》，靠着精湛的厨艺和接地气的砍价风格让不少人对他产生了些许的好感。
但是看过他执导的这部《麻烦家族》之后，只想问一句。
黄垒老师，最近缺钱了吧？
您这电影拍的真是有点过分了啊，拍之前有没有想过这部电影会让你掉多少粉？
即使是电影处女作，也绝不能容忍这样的粗制滥造。
很多电影爱好者看过本片之后都知道，这部电影是“借鉴”的日本电影《家族之苦》。
“借鉴”这个词，是黄老师在展映之后面对采访时用的词汇。
他表示自己只是对于原版的文本上进行了借鉴，其他基本都是经过自己创新改造后形成的东西。
听他这么说，真是有一句妈卖批必须要讲了。
这根本不是借鉴，这就是照搬，甚至可以说是抄袭——
我不生产电影，我只做电影的搬运工：《导演的自我修养》。
这部电影从人物设定到剧情发展到台词全部照搬山田洋次执导于2016年上映的《家族之苦》。
唯一不同的就是，《家族之苦》中的宠物狗雪纳瑞在《麻烦家族》中变成了比熊。
这真是完美的借鉴。
实际上，这部电影上映前，就已经打上了烂片的标签：有快乐家族任何一人为烂片！
内容太杂，没有重点，线条杂乱，节奏拖沓，不知所云，链接生硬！再次证明，好演员不是好导演。
黄老师自己在微博上发了一条长长的微博来解读自己的电影，满篇十分委婉地表达了“我票房扑街是因为你们没看懂，是因为现在的年轻人不喜欢太平淡的电影”，一个电影学院出身的导演，难道真的不明白好的作品根本不需要导演自己来引导大众如何解读？难道真的觉得他的票房扑街不是因为电影本身不好看？真心希望他早日收起自己好为人师的做派。
“这辈子能看到黄垒人设崩塌的一天吗？”
去年九月，有网友在豆瓣网上发出了如此提问。一位名为“劲松吴彦祖”的网友答到：“估计悬了。”
怎料，不到一年后，中国版《深夜食堂》播出后，“估计悬了”的这一天终于出现了——豆瓣的打分机制是从2分起评，超过五万网友共同为黄垒担任出品人和主演的这部电视剧打出了2.3分，豆瓣网友终于因为这样一部烂剧“首次、史无前例、难以描述地团结在了一起。”
《麻烦家族》试映过后，接受采访之前，黄垒的宣传人员会告知记者两大禁令：一不能和曾经监制的何炅导演作品《栀子花开》作对比，二不能提这部影片的镜头拍得像电视剧。”
没什么卵用，并不能阻止这部作品的口碑崩塌。
“圈钱”——成了看过电影的观众对黄垒最大的质疑。
比豆瓣4.7的评分更刺眼的是打分人数——直到下档也没超过5000人，这意味着甚至并没有多少人愿意讨论它。
之后的《深夜食堂》播出，零好评！
黄垒并没有为此发声，只是一如往常地在微博发表着对篮球赛的观后感，记录两个女儿有趣的日常，显得若无其事。
但网友没有因此放过他，无论他发什么，热门评论里总是高高挂着对他的提醒和质问：
“作为文艺工作者你真的连最起码的底线和尊严都可以抛弃吗？”
讲真，演员真要有作品！
没作品打底，再怎么能装逼，也会有崩塌的一天！
与《麻烦家族》形成鲜明对比的是《摔跤吧，爸爸》！